聖母被昇天 (プッサン)

『聖母被昇天』

『聖母被昇天』は、17世紀フランスの画家ニコラ・プッサンによって、1630年から1632年頃に制作された油彩画です。この作品は、プッサンの初期の画業を代表するものであり、当初は真筆の確認が議論されることもありましたが、現在では一般的にプッサンの作品であると認識されています。この絵はヴィンチェンツォ・ジュスティニアーニの死後、1638年の財産目録に名前が記載されており、彼によって委託された可能性が考えられています。その後、様々な所有者を経て1963年にワシントン・ナショナル・ギャラリーに売却され、現在は同美術館に所蔵されています。

作品の描写

『聖母被昇天』の具体的な描写では、下部に描かれている3人の天使が、上昇する聖母マリアのために空になった石棺を花で満たしている様子が見受けられます。石棺からは白い布が垂れ下がり、その神聖な雰囲気を強調しています。聖母マリアは、それを見守るかのように恍惚とした表情で天を仰いでおり、彼女の栗色の髪は優雅に後ろでまとめられています。また、同じ色のスカーフが肩を覆っており、バラ色のドレスと紺色のマントが、彼女の神々しさを一層引き立てています。

聖母は横顔で描かれている点が特筆され、これはプッサンの作品としては異例の表現方法です。この作品において、石棺の周囲に使徒たちが描かれていないことも通常とは異なる特徴です。

上部の左右には、2人のプットが天国を隠すような雲を引っ張っており、この動きによって鑑賞者は目に見えない神聖な世界へと誘導されています。この躍動感に満ちた表現は、画面の両端に配置された重厚な柱や、前景の水平な石棺によって巧妙に抑制されています。

影響と成果

本作は、他の画家たちの影響を強く受けています。特に、アンニーバレ・カラッチの『聖母被昇天』やドメニキーノの『聖チェチリアの昇天』などが挙げられ、これらの作品も同様に、天使たちによって人物像が空中に引き上げられる構図を持っています。しかし、プッサンの作品は建築によってしっかりと枠どられている点が一線を画しています。

また、ティツィアーノの『聖母被昇天』や『ペーザロ家の祭壇画』、さらには『ヴィーナスへの奉献』といった1世紀前の名作からも影響を受けていることが明らかです。これらの要素により、『聖母被昇天』はプッサンの技術と表現力が融合した、非常に魅力的な作品となっています。

結び

このようにして『聖母被昇天』は、プッサンの芸術的成長を示す重要な作品であり、彼のスタイルやテーマを形作る上での一つの基盤となりました。美術史の中でこの作品が果たした役割は大きく、今日でも多くの人々に愛され、敬愛され続けています。

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