シューベルト歌曲集より『至福』(Seligkeit)D.433
オーストリアの作曲家
フランツ・シューベルト(Franz Schubert, 1797-1828)が
1816年5月に生み出した
歌曲に、『至福』(Seligkeit)D.433があります。この作品は、同時代の詩人ルートヴィヒ・ハインリヒ・クリストフ・ヘルティ(Ludwig Heinrich Christoph Hölty, 1748-1776)の詩に基づいており、そのタイトルはしばしば日本語で「幸福」と訳されて広く親しまれています。
詩が描く世界
ヘルティの詩は、全三節で構成されています。冒頭の二節では、キリスト教の教え、特に
神父から伝え聞いた
天国の素晴らしさ、すなわち数えきれない喜びが満ち溢れ、天使や清められた魂が祝福される世界への尽きない憧れを切々と歌い上げます。ハープやプサルタリーの調べが響き渡り、人々が踊り歌う楽園の情景を描写することで、「おお、そこに行きたい、そして永遠に喜びたい!」という魂の願いが表現されています。
しかし、続く最後の第三節では一転し、現世における愛の尊さが謳われます。詩は「どれほど
天国が魅力的であろうとも、私はここに留まる方が良い」と語り始め、愛するラウラ(Laura)が自分に向けた微笑みが、これまで抱えてきた悩みを晴らしてくれるのだと続きます。そして、「彼女と共に祝福されながら、私は永遠にここにいよう!」と、地上での愛こそが最高の幸福であると結論付け、詩を締めくくります。
この詩の構成は、宗教的な
天国への理想と、人間的な現世での愛の現実を対比させ、最終的に後者の幸福をより強く肯定するという点で、非常に印象的です。
音楽の特徴
シューベルトは、この三節からなる詩に対し、完全有節
歌曲(Strophenlied)の形式で曲をつけました。これは、各節で旋律や伴奏がほぼ繰り返される形式で、詩の持つ素朴さや普遍的な感情を表現するのに適しています。音楽は
ホ長調で書かれ、3/8拍子という軽やかで動きのあるリズムを持っています。これらの要素が組み合わされることで、作品全体に極めて明朗で愛らしい雰囲気が付与されています。
旋律は歌いやすく、耳に残るキャッチーさを持っています。伴奏もシンプルながら、詩の内容に合わせて、
天国への憧れや現世での幸福感を効果的に彩っています。特に、詩の三節で描かれる「ラウラが微笑む」情景は、音楽の明るく優しい表情と見事に調和しています。
演奏と受容
『至福』はその親しみやすい曲調と短い演奏時間から、古くから多くの
歌手たちに愛され、特に演奏会の
アンコールピースとして頻繁に取り上げられています。その中でも、作品の愛らしい雰囲気や、詩のテーマである「愛」との関連性から、特に女声
歌手によって好んで歌われる傾向があります。
詩の最後の節に登場する「ラウラ」という名前は、特定の個人を指すこともあれば、広く「愛しい人」や「女性」を象徴することもあります。この詩が女声
歌手によって歌われる際には、歌詞の「ラウラ」が「愛」(Liebe)という言葉に置き換えられて歌われることも珍しくありません。これにより、歌い手自身の感情や聴衆との共感をより深める効果が生まれています。
天国への憧れと、地上での愛の幸福という普遍的なテーマを、
ホ長調の明るくかわいらしい音楽に乗せて歌い上げたシューベルトの『至福』は、彼の数多くの
歌曲の中でも特に魅力的な小品の一つとして、今なお世界中で多くの人々に愛され続けています。