黄色いキリスト

ポール・ゴーギャンの『黄色いキリスト』

ポール・ゴーギャンが1889年に制作した『黄色いキリスト』（仏: Le Christ jaune）は、彼の初期の象徴主義的なスタイルを代表する作品として知られています。この作品は、同じ年に描かれた『緑のキリスト』とともに、ゴーギャンの芸術的な変革期を象徴する重要な作品です。現在、アメリカ合衆国のオルブライト＝ノックス美術館に収蔵されており、多くの人々に鑑賞されています。

制作背景

1886年以降、ゴーギャンはブルターニュ地方のポン＝タヴァンに頻繁に滞在していました。『黄色いキリスト』が描かれた1889年は、ゴーギャンがフィンセント・ファン・ゴッホとアルルで共同生活を送った翌年であり、パリ万博のために短期間パリを訪れた以外は、ポン＝タヴァンで過ごしました。この時期に、ゴーギャンはポン＝タヴァン近くのトレマロ礼拝堂で、17世紀に作られた作者不明の黄色い十字架像に出会い、この像が『黄色いキリスト』の制作のきっかけになったとされています。

作品の特徴

『黄色いキリスト』には、ブルターニュの伝統衣装を身に着けた3人の女性が、十字架像の周りで祈る姿が描かれています。キリストの黄色は、背景の秋の風景と関連付けられており、秋はキリストの磔刑、冬は死、春は復活を象徴していると解釈できます。この作品は、暗い輪郭線で明るい色面を区切る「クロワゾニスム」と呼ばれるポスト印象派のスタイルを特徴としています。独特な色彩と、単純化された形態が、ゴーギャン独自の表現を作り出しています。

後世への影響

ゴーギャンは1890年か1891年に描いた自画像『黄色いキリストのある自画像』の背景に、『黄色いキリスト』を左右反転させて描いています。この自画像は、グロテスクな陶器の自画像とともに描かれ、ゴーギャンの内面を映し出しているとも考えられています。

作品の変遷

『黄色いキリスト』は、ゴーギャンの友人である画家エミール・シェフネッケルや、実業家ギュスターヴ・フェイエの手に渡った後、美術商ポール・ローゼンバーグが所有しました。ナチス・ドイツの侵攻を避けるため、作品は一時的にボルドーに移されましたが、1941年にドイツ軍に接収されました。第二次世界大戦終結後の1945年にローゼンバーグに返還され、その翌年、アメリカのオルブライト＝ノックス美術館に売却されました。

ギャラリー

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まとめ

『黄色いキリスト』は、ポール・ゴーギャンの芸術的な探求と、ブルターニュの文化への深い関心を示す傑作です。クロワゾニスムのスタイルと独特な色彩表現は、後世の画家たちにも大きな影響を与えました。この作品は、ゴーギャンの芸術世界を理解する上で、欠かせない存在と言えるでしょう。

参考文献

* Ingo F. Walther, Gauguin, Taschen, 2000 p. 29

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