1パーセントフォーアート

1パーセントフォーアートの概念とフランスにおける実践

1パーセントフォーアート（1% for Art）は、公共建築物の建設費の1パーセントを、それに関連する藝術作品や芸術活動のために使用することを目的とした考え方です。この制度は特に欧米諸国で普及しており、戦後すぐの時期から公共の建築プロジェクトにおいて法律として策定されてきました。各国の自治体や国家によって、この取り組みの実施方法や目的には差異があります。

フランスにおける1％芸術法

フランスでは、「1％芸術法」（1 pourcent artistique、アンプールサン アーティスティック）という呼称で知られています。この法律は1935年に提案され、やがて1951年に文部省から正式に施行されました。この法律がもたらしたのは、特に教育機関を含む公共の学校建物に対して、モニュメンタルな装飾を義務づけるものでした。

1％芸術法の目的は大きく分けて次の3つです。
1. 芸術家への創作支援を行うこと。
2. 若い世代に現代美術を経験させること。
3. 建築物の環境に芸術作品を組み込むこと。
この中でも、特に3つ目の環境との調和を重視した点が特徴的です。そのため、建築家とアーティストは、計画の初期段階から協力することが求められています。

1959年から1969年までアンドレ・マルローが文化大臣を務めた時期には、文化政策の中央集権的な傾向が見直され、各地方ごとの美術顧問が行政に参加する形に変わりました。地域の芸術的な資源を生かしたプロジェクトが奨励され、具体的には地域美術顧問や装飾計画審議委員会によって審議されます。それにより、地域の特性を踏まえた芸術作品の創作が促進されています。

フランスにおける1パーセントフォーアートの具体例

フランスでは、多くの著名な作品がこの1パーセントフォーアート制度に基づいて制作されています。その一例として、日本人彫刻家である水井康雄が手掛けた作品群があります。1967年には、グルノーブル冬季オリンピック村において、80メートルを超える石の壁面レリーフ「ミクロコズム・マクロコズム」を制作しました。また、1968年にはボルドー大学法学部に「泉の化石」と名付けられた彫刻を設置し、1970年にはビルフランシュ工業高校にて18メートルの石壁レリーフ「コスモス」を制作しています。さらに、1977年にはナンシー大学理学部に「オッシロカスケード」を設置しました。

これらの作品を通じて、数多くの都市計画における環境彫刻が実現しており、特に77・78年にはヴィルヌーヴ＝ダスクにおいて2体の作品が展開されています。合計で26の大規模なモニュメントが制作され、公共空間での芸術の享受を広めることに貢献しています。

これらの取り組みは、ただ単に芸術作品を作ることに留まらず、地域住民や訪問者がともに共有し楽しめる空間を生み出すことを目的としています。その結果、都市空間はより豊かで魅力的なものとなり、市民にとっての誇りともなっているのです。

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