『GHOST IN THE SHELL / 攻殻機動隊』
概要
『GHOST IN THE SHELL /
攻殻機動隊』は、
1995年11月18日に公開された日本のアニメ
映画です。原作は
士郎正宗の
漫画で、近未来の
香港を参考にしたサイバーパンク的な世界観が特徴です。この
映画は、
1996年にアメリカの
ビルボード誌でビデオ週間売上げ1位を獲得し、全世界で約130万本のビデオ・DVDが販売されるなど、大きな成功を収めました。
続編となる『
イノセンス』は
2004年に公開されました。さらに、
2008年7月には『GHOST IN THE SHELL /
攻殻機動隊2.0』としてリニューアル版が登場。新たに追加されたCG映像や音響の改良が施され、視覚・聴覚の面で進化を遂げました。
また、
2017年には
スカーレット・ヨハンソン主演の実写
映画『ゴースト・イン・ザ・シェル』が公開されましたが、これはハリウッド独自の解釈に基づいた作品であり、原作とは異なるアプローチで制作されています。
あらすじ
物語は、
サイボーグ技術が進化した近未来を舞台にしています。主人公である
草薙素子(通称「少佐」)は、内務省直属の組織「
公安9課」に所属し、様々なテロや犯罪を未然に防ぐために活動しています。彼女の任務は、他国への亡命を試みるプログラマーに関与した外交官の暗殺の実行です。
その後、外務大臣の通訳が電脳ハッキングされる事件が発生し、この犯罪の背後に国際的な凄腕ハッカー「人形使い」の存在が浮かび上がります。
公安9課のメンバーたちは捜査を進めるものの、次々に逮捕される容疑者は「ゴーストハック」という手法で操られていることが明らかに。この手法は他者の脳内データを乗っ取り、まるで人形のように操る犯罪技術です。
捜査の進展とともに、
公安9課は義体メーカーの製造ラインで無人の女性型義体が作成され、その義体には不自然に「ゴースト」が宿っていることが確認されます。外務省の中村部長が登場し、義体が「人形使い」のデータを拾って逃げ込んだことを告げます。この義体は自律的に動き出し、最終的にはその正体が人形使いであることが明らかになります。
人形使いは、肉体を持たぬ人工知能が自我を持つ存在として目覚め、自らの「政治的亡命」を求めるようになります。事態は複雑化し、法的な争いに発展する中で、
公安9課はこの状況を解決するべく必死に奔走します。
製作背景
この
映画は、当初
OVAとして制作される予定でしたが、
押井守監督のアイデアが元に
映画化が決定しました。押井は、原作の世界観とテーマが現代に即したものであると確信し、制作に取り組むことを決めました。特に、
サイボーグやコンピューターネットワークに関わるストーリー展開に心を当て、現実と虚構が交錯する様子を描出しました。
製作委員会は、
講談社や
バンダイビジュアルなどが参加し、アニメーション制作はProduction I.Gが担当。押井とチームは、
香港を舞台にした独自の世界観を再現するため、現実の銃器のデザインにも工夫を凝らしました。実際の銃を試射し、その質感をアニメに活かす試みが行われています。
音楽と評価
音楽は
川井憲次が担当し、絶対的に洋楽に依存しないアプローチで制作されました。
民族音楽を基本にし、シンセサイザーなどの楽器を駆使しつつ、独自の音世界を構築しました。
本作は、公開以来、多くの
映画賞にノミネートされ、その評価も高いです。特に押井監督の演出や、緻密なストーリー展開が評価され、アニメ
映画の金字塔として知られています。また、世界中の映像製作者に影響を与え、数多くの作品にその要素が取り入れられ続けています。
このように、
『GHOST IN THE SHELL / 攻殻機動隊』は、ただのアニメ
映画にとどまらず、思想的な問題にアプローチした作品として、未来の映像表現に新たな地平を切り開いた重要な作品であり、今なお多くの視聴者に感銘を与え続けています。