『
GUITARHYTHM IV』は日本のギタリスト・シンガーソングライター
布袋寅泰の4枚目のスタジオ
アルバムであり、『
GUITARHYTHM』名義でのプロジェクトが一旦の区切りを迎える作品です。
1994年6月1日に東芝EMIのイーストワールドレーベルからリリースされました。
背景と制作の流れ
この
アルバムは
1993年に書かれた曲から誕生しました。布袋は
ロンドンのノッティングヒルでアコースティック
ギターを用い、デモ音源を作成しました。当時、彼は他にも多くの国を訪れており、その経験が楽曲制作に大きな影響を与えました。布袋自身も後のインタビューで「
ロンドンでの生活や旅がなければ、これらの曲は生まれなかった」と語っています。
アプローチはこれまでの
アルバムとは異なり、全体的なコンセプトは「ノーコンセプト」で進められました。従来のスタイルから外れ、
バンドサウンドを強調した内容になっています。また、これまでの作品では意図的に控えめに表現していた
メロディックな要素も取り入れています。
全曲作詞
特筆すべきは、この
アルバムが布袋が作詞を手掛けた唯一の作品であることです。制作過程で彼の思いが直接歌詞に表現され、感情的なつながりを生み出しました。「歌詞を伴って曲を作りたい」との意図があったことから、デモ制作時点ですでに言葉が反映されていたことが印象的です。
録音の手法
レコーディングは、
ピーター・ガブリエルが所有するリアルワールド・スタジオで行われました。デモはスタッフと共有することなく、バンドメンバーを
ロンドンに呼び寄せ、全員の前でデモパフォーマンスを行い、その後アレンジ作業に入るという独特のスタイルが採用されました。照明を落とし、蝋燭の光の中でレコーディングをおこなうことで、特別な雰囲気が演出されたと言われています。
布袋は本作でリズム
ギターに徹し、ソロパートはメンバーに任せる役割
分担がなされました。新たに手に入れたフェンダー・テレキャスター・カスタムがレコーディングやツアーでの使用機材として定着しました。
アートワークとビジュアル
アルバムのジャケットは、
デヴィッド・ボウイの『
ジギー・スターダスト』に影響を受けています。布袋の二つの姿が異なる時代の彼を象徴し、濡れた地面に形成された「IV」の形状が印象的です。撮影の背景や手法もクリエイティブな試みが詰まっています。
ツアーとパフォーマンス
『
GUITARHYTHM IV』を支える全国ツアーは『
GUITARHYTHM SERIOUS? TOUR』と名付けられ、44公演が行われ、追加公演も成功裏に進行しました。ライブパフォーマンスには、布袋のサポートがあふれ、多くのファンを魅了しました。
収録曲の魅力
収録曲には、時間の流れを感じる「TIME HAS COME」などがあり、布袋の
ピアノ作曲が
オーケストラのアレンジを受けて巨大な世界を描き出します。他にも
シングルカットされた「SURRENDER」や、深い思い入れを寄せる「薔薇と雨」など、多様な楽曲が収められています。
結論
『
GUITARHYTHM IV』は
布袋寅泰の音楽的方向性を新たに示す作品であり、彼のアーティストとしての成長を感じさせる重要な一枚です。
メロディの重視、
バンドサウンド、独自の制作手法が見事に結実した作品として、今なお多くのファンに愛され続けています。