イギリスの
音楽は、多様な影響を受けつつ独自に発展してきました。
イギリスはグレート
ブリテン諸島に位置し、
ヨーロッパの
音楽文化に深く根付いていますが、その中でも特異な
音楽ジャンルが存在します。特に
スコットランドの
バグパイプ音楽や、童謡、クリスマス
キャロル、民謡などが日本でも広く知られています。
11世紀以降、
ソールズベリー聖歌が特に発展し、
イギリス国教会の成立に寄与しました。また、13世紀末には「夏は来りぬ(Sumer is icumen in)」が現存する世界最古のカノンとして知られるようになります。13世紀には、フランスのカロルという舞曲が
イギリスに伝わり、その流れの中で多くの
キャロルが作られました。
キャロルと呼ばれる楽曲は、500編以上の歌詞と100曲を超える旋律が残されています。
この時期には3度や6度
和音を利用した多声
音楽が開発され、
百年戦争を経て
イギリスと大陸の
音楽家の交流が始まりました。この時代の重要な作曲家には、
リオネル・パワーとジョン・ダンスタブルがいます。ダンスタブルは独自の
和音技法を大陸に広め、
イギリスに新しい技法を持ち込む重要な役割を果たしました。
ルネサンス音楽
テューダー朝のヘンリー8世(1491年 - 1547年)が王位につく頃、
音楽活動は再び活気を帯びます。彼の治世には、イートン
聖歌隊本と呼ばれる宗教
音楽の資料が残されており、ヘンリー8世自身も合唱曲『Pastime with Good Company』などを作曲しました。
この時期、トマス・タリスや
ウィリアム・バードといった作曲家が登場し、カトリックと
イギリス国教会両方の曲を手がけました。特にバードは、カトリックでありながらラテン語の
ミサ曲を残し、この時代の必聴の作品を数多く生み出しました。シェイクスピアの作品の中にも
トマス・モーリーの世俗
音楽が登場し、ジョン・ダウランドによる優れた
リュート作品も広く知られています。
エリザベス朝時代には、イタリアの
マドリガーレに影響を受けたイングリッシュ・マドリガルが次々と作曲され、トムキンズやギボンズといった作曲家がこの流行を牽引しました。ルネサンス後期の
イギリスで器楽
音楽が顕著に発展したことも重要です。
バロック音楽と古典派
ヘンリー・パーセル(1659年 - 1695年)はバロック
音楽時代における
イギリスの重要な
音楽家で、短い生涯の中でイタリアやフランスの影響を受けながら独自の
音楽を確立しました。彼の死後、
ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル(1685年 - 1759年)が
イギリスに移住し、古典派
音楽の前触れとなる作品を生み出しました。
古典派以降の時代には、
アーサー・サリヴァンや
エドワード・エルガーといった作曲家が登場し、
イギリスのクラシック
音楽はさらなる発展を遂げました。彼らの作品は今もなお演奏されており、
イギリス音楽のアイデンティティを確立する音色となっています。
現代の音楽シーン
イギリスは、指揮者や演奏家が多く活躍しており、著名なオーケストラも多数存在します。それにより、歴史的な作品から現代の作品に至るまで、多様な
音楽が日々演奏されています。この豊かな
音楽文化は、今後も
イギリス音楽の発展に寄与し続けることでしょう。