カルロス・ディ・サルリ (Carlos Di Sarli)
カルロス・ディ・サルリは、
1903年1月7日に
アルゼンチン南部のバイア・ブランカで生まれた
ピアニストで、後に
タンゴの
マエストロとして名を馳せることになる。彼は
アルゼンチン・
タンゴの発展に大きな影響を与え、「
タンゴ新古典派の2大
マエストロ」としてファン・ダリエンソと並び称される存在だ。
生い立ちと経歴
ディ・サルリはイタリア系移民の家庭に生まれ、幼少期から音楽に親しんで育った。彼の演奏技術は、家庭環境や音楽の理解から培われたものであり、早くから
ピアノの技術を磨いていった。 彼がサングラスを常用するようになったのは、幼少期に銃の暴発で目の周辺を傷つけたためだとされている。
20歳の頃、ディ・サルリは
ブエノスアイレスに移住し、25歳の時には自身の六重奏団を結成する。その後、ヴィクトル専属の楽団となるが、しばらくして解散を余儀なくされる。1936年、再び楽団を構成し、人気歌手ロベルト・ルフィーノを迎えることで次第に知名度を上げていく。ディ・サルリの演奏スタイルは1940年代にほぼ確立され、特にオスバルド・フレセドからの影響を大に受けている。
1951年には、長い間忘れられていた曲「大きな人形」をディ・サルリが新たな解釈で演奏し、これが大ヒットとなった。この曲は、以後さまざまな
タンゴ楽団によって演奏され続けている。1956年には楽団の多数が脱退し、新しいグループ「ロス・セニョーレス・デル・
タンゴ」が結成されるという危機に直面したが、ディ・サルリは冷静に新メンバーを集め、変わらぬスタイルで音楽活動を続けた。
演奏スタイル
ディ・サルリの演奏スタイルは、鋭い
スタッカートと流れるような
レガートが特徴的で、弦楽器によって一層妖しい表情を見せる。彼の強拍の演奏は特にユニークで、他の楽団が決して真似できないような音色を生み出すことができた。ディ・サルリは、1940年代から1950年代にかけての演奏スタイルを確立し、その後も変化を続けながらも、
タンゴ独自の激しさや悲しみを表現し続けた。このスタイルは、テンポがより遅くなる傾向があり、上品さと悲しみの対比を強調するものであった。特に1950年代では、
バンドネオンのバリアシオンがほとんど聴かれなくなり、その中でも「
エル・チョクロ」は彼の録音の中で特に知られている。
ディ・サルリのスタイルは、今日の
タンゴ音楽界にも影響を与え、現役の楽団で「ディ・サルリ・スタイル」を掲げるものも存在している。彼の作品には「バイア・ブランカ」「コラソン」「ミロンゲーロ・ビエホ」といった名曲があり、特に「バイア・ブランカ」は故郷に対する愛情を込めて短調で作られている。 |
その他の作曲
ディ・サルリが手掛けた曲は、特に「バイア・ブランカ」が有名である。この曲は低音の
バンドネオンと弦楽器のユニゾンによる優雅な響きが、彼の故郷に捧げられたもので、一般的にはダリエンソのスタイルとは対照的だ。ディ・サルリ自身の独自性と音楽性が詰まったこの作品は、
タンゴ史においても重要な一曲となっている。
まとめ
カルロス・ディ・サルリは、その豊かな音楽表現と革新的なスタイルによって、
タンゴ音楽の発展に多大な貢献をした人物である。彼の活動と作品は、今なお多くの人々に影響を与え続けており、
タンゴ音楽の歴史の中で重要な位置を占めている。