グルッペンについて
「グルッペン」という作品は、
西ドイツの
作曲家カールハインツ・シュトックハウゼンによって
1955年から
1957年にかけて作曲された、三つの
オーケストラのための革新的な音楽作品です。この作品は、シュトックハウゼンの音楽思想が色濃く反映されており、特に
電子音楽と
オーケストラの融合を目指した初期の試みに位置付けられています。
作曲の背景
1954年、シュトックハウゼンは、
エドガー・ヴァレーズ作曲のテープと
オーケストラのための「砂漠」の初演に関わり、その際にテープ音楽の調整役として活動しました。この経験が彼に新たな創作のインスピレーションを与えます。当初、彼は
電子音楽と
オーケストラを組み合わせた作品を構想していたものの、
スイスのパスペルスの山荘での制作を通じて、最終的には3つの異なる
オーケストラを使用する方向に決まったのです。
初演のハイライト
「グルッペン」の初演は1958年にケルンで行われました。指揮はピエール・ブーレーズ、
ブルーノ・マデルナ、そしてシュトックハウゼン自身が担当し、ケルン放送交響楽団の演奏により披露されました。興味深い点は、この初演において「グルッペン」が一度演奏された後、ブーレーズの
ピアノソナタ第3番やシュトックハウゼンによる楽曲解説がなされ、再び「グルッペン」が演奏されたことです。このアプローチにより、聴衆は作品を2度聞くことになり、より深い理解を得ることができたと、声楽家の
松平敬は指摘しています。
編成の詳細
この作品は、3群に分かれた
オーケストラから構成されています。各群は、異なる楽器編成を持ち、具体的には:
楽曲の構成と意義
作品の総演奏時間は約25分で、「群の音楽」と称されるシュトックハウゼンの理論に基づいて構成されています。全体は173のセクションからなり、それに対応する173の特性音やテンポが設定されています。この音列は、3つの異なる
オーケストラから演奏されることで、聴覚的により空間的な音楽体験を提供しています。
シュトックハウゼンの「グルッペン」は、その革新性や音楽的発想から現代音楽に与えた影響が多大であり、これからも多くの音楽家や聴衆に愛され続けることでしょう。