はじめに
アメリカ合衆国において、新聞連載漫画(
コミック・ストリップ)の多くは、専門の
通信社であるシンジケートを通じて多数の新聞に配信されるのが一般的です。本稿では、この
コミック・ストリップ・シンジケートの興隆から現代までの歴史、ビジネスモデル、主要な企業、そしてクリエイターとの関係性について解説します。
シンジケートの仕組み
シンジケート会社は、
漫画家から年間数千点にも及ぶ作品を持ち込みを受け、その中からごく一部の作品と契約を結び、複数の新聞社に配信します。契約内容によっては、作品の
著作権がシンジケート会社に帰属する場合もあります。最も成功した例として、ジム・デイビスの『ガーフィールド』は、2002年時点で2570紙もの新聞で連載され、世界2億6300万人以上の読者を獲得しています。
1930年代半ばには、130社以上のシンジケートが1600作品以上を1万3700紙以上に配信するなど、その隆盛を極めました。現在では、アンドルーズ・マクミール、キング・フィーチャーズ、クリエイターズが主要なシンジケートとして活動しており、その他にもトリビューン・コンテント・エージェンシーや
ワシントン・ポスト・ライターズ・グループなどが存在します。アンドルーズ・マクミールは150以上の
コミック・ストリップやニュース記事を配信し、自社運営のウェブサイトGoComicsでは、配信中の作品だけでなく、過去の傑作や
ウェブコミックなども提供しています。
シンジケートへの投稿と契約
シンジケートへの投稿は非常に競争が激しく、年間1000点以上の投稿に対して採用されるのはわずか1点という厳しい現実があります。採用された作品であっても、長期間にわたって配信が続くのは、そのうちのごく一部です。
歴史的には、配信作品に関する権利(タイトル、キャラクター、肖像など)は、シンジケート会社に帰属することが一般的でした。そのため、作者の引退や死去後も作品の配信が継続されることがありました。しかし、この慣習は、オリジナルの作者が持つ作品への「輝き」を失わせる「レガシー・ストリップ」と呼ばれる状況を生み出し、批判の対象にもなっています。
多くのシンジケートは、クリエイターと10~20年にも及ぶ長期契約を結びましたが、例外もありました。バド・フィッシャーの『マット・アンド・ジェフ』は、作者が最初から
著作権を保持していた初期の例として知られています。自作の権利を主張してシンジケートと対立した
漫画家も多く、ミルトン・カニフやアル・キャップ(『リル・アブナー』)などがその代表的な例です。
シンジケート間の移籍
ほとんどの作品は、同じシンジケートから配信され続けますが、合併や買収、あるいはクリエイターの意向などにより、他社に移籍する作品もあります。シンジケートの倒産なども、作品の配信終了や移籍を招く要因となります。1987年、キング・フィーチャーズがニュース・アメリカ・シンジケートを買収したことで、リチャード・S・ニューカムがクリエイターズ・シンジケートを設立し、多くの作品が移籍しました。クリエイターズは、
漫画家が
著作権を保持することを認めた画期的なシンジケートとして知られています。
歴史
コミック・ストリップ・シンジケートは20世紀初頭に誕生しました。マクルーア・ニュースペーパー・シンジケート、
ニューヨーク・ワールド社、ニュースペーパー・エンタープライズ・アソシエーション(NEA)などが初期の主要なシンジケートとして活動しました。1914年、
ウィリアム・ランドルフ・ハーストがキング・フィーチャーズを設立し、現在まで続く老舗シンジケートとなりました。その後、多くのシンジケートが設立され、1920~1930年代にかけて大きく成長しました。
1930年代には、
コミック・ストリップを再録した「コミックブック」が誕生し、
コミック・ストリップの商業的成功に貢献しました。1940~1950年代には、第二次世界大戦後の経済成長や大衆文化の隆盛を背景に、さらに多くのシンジケートが活躍しました。
1960~1970年代には、
テレビなどのメディアの発展により、
コミック・ストリップの人気は低下しましたが、新たなシンジケートの設立や既存のシンジケートの合併、買収が相次ぎました。1980~1990年代には、業界再編が加速し、主要なシンジケートの数は減少しました。デジタル化の波を受け、2000年代以降は、オンライン配信などが重要性を増しています。
まとめ
コミック・ストリップ・シンジケートは、アメリカ合衆国の新聞文化に深く根ざしたビジネスモデルです。その歴史は、メディア環境の変化、ビジネス戦略、クリエイターとの関係性の変化などを反映しています。現代においても、シンジケートは新聞連載漫画の重要な配信チャネルとして機能しており、今後もその役割は継続していくでしょう。