コープス・ペイントの概要と歴史
コープス・ペイント(Corpse Paint)は、主に
ブラックメタル音楽の文脈で使用される
化粧法で、主にミュージシャンがライブでのパフォーマンスやバンドの写真撮影において、このスタイルを取り入れています。このペイントの
目的は、演者をただの人間ではなく、
死体や
悪魔に似た存在として表現し、観客に強い印象を与えることにあります。多くのアーティストにとって、この独特のメイクはトレードマークともなっており、そのスタイルを通じて他のミュージシャンと差別化されています。
コープス・ペイントでは、
顔全体を
白く塗り、
目の周りや
口の周りに
黒を使うのが一般的です。有名な例として、アーティストがこのスタイルに
血の模様を加えることもあり、またそれだけでなく、時折異なる色を使った実験が行われることもあります。たとえば、
ノルウェーの
ブラックメタルバンドDødheimsgardは、独自の色使いで親しまれています。
歴史的背景
コープス・ペイントの起源をさかのぼると、
1960年代のロックアーティストたちによる類似のメイクが見受けられます。その時代、スクリーミン・ジェイ・ホーキンスや
アーサー・ブラウンが使用しており、
1970年代にはアリス・クーパーや
キッスのような大物バンドも似たスタイルを展開していました。また、
1970年代後半には
ミスフィッツや
ダムドなど、パンクロックに影響を受けたアーティストもこのトレンドを取り入れています。
1980年代に入ると、ヘルハマーや
セルティック・フロスト、ヴェノムなどのエクストリーム・メタルバンドがコープス・ペイントを採用し、イメージを強化していきました。この時期には、
ブラジルの
サルコファーゴがメタル・ストーム誌で初めて真のコープス・ペイントを行ったアーティストとして名を刻みました。
最初に
ノルウェーの
ブラックメタルシーンで広まったコープス・ペイントは、特にメイヘムの
デッドが
1986年頃から実施したことが大きな要因とされています。彼はコープス・ペイントを通じて「
死体のように見せる」ことを追求し、他のアーティストとは一線を画しました。このスタイルは、単に個性を表現するための手段であり、視覚的なインパクトを与えるものでした。
1990年代初期には、
ノルウェーのスタイルを模倣するバンドが世界各地で現れますが、同時にコープス・ペイントが一般的すぎると感じられるようになり、意味が希薄化していく現象も見られました。中には、このスタイルを放棄するバンドも存在し、コープス・ペイントの独自性がさらに薄れていったのです。
他のジャンルにおける影響
コープス・ペイントは
ブラックメタルに密接に関連していますが、他の音楽ジャンルや文化にも影響を及ぼしています。特に、
プロレスラーにおいても同様のメイクアップが見られ、多くのレスラーがコープス・ペイントからインスピレーションを得てパフォーマンスに活かしています。たとえば、スティングや
ジ・アンダーテイカーといったレスラーがその代表例です。
このように、コープス・ペイントは単なる
化粧法にとどまらず、音楽やエンターテインメント文化全体において独特の存在感を持ち続けています。それは、観客への強いメッセージを伝え、様々な形でアーティストのスタイルを際立たせる重要な要素となっています。