セントルイス・ブルース (曲)

セントルイス・ブルースについて

「セントルイス・ブルース」(Saint Louis Blues)は、アメリカの作曲家W・C・ハンディが1914年に作曲した著名な楽曲です。この曲は、ブルースの基本的な進行の一つとなり、今や多くのジャンルの音楽の礎を築いた作品として知られています。ハンディは「ブルースの父」とも称され、彼の作る音楽は後の世代に大きな影響を与えました。この曲は発売以来、多くのアーティストによってカバーされ続け、ジャズのスタンダード・ナンバーとしても広く認識されています。

音楽的な特徴

「セントルイス・ブルース」は、その特有のメロディとリズムによって、多くのミュージシャンに演奏されてきました。特に中間部にあたる16小節のインタールード（「Bメロ」とも呼ばれます）は、聴く人々に強く印象を残します。このフレーズは日本の落語家、林家木久扇の持ちネタ『いやんばか〜ん』でも知られており、文化的な融合を感じさせる要素となっています。

カバーアーティスト

「セントルイス・ブルース」は、数多くのアーティストによって再解釈されています。特に有名なカバーには、ベッシー・スミス、ルイ・アームストロング、ポール・ロブスン、そしてスティーヴィー・ワンダーなどが含まれます。特に、1925年にベッシー・スミスとルイ・アームストロングが共演した録音は高く評価され、1993年にはグラミー殿堂入りを果たしました。また、アームストロングの1929年の録音も2008年に同様の名誉を受けました。これらのカバーは、各アーティストの個性を反映しつつ原曲へのオマージュを捧げています。

日本における受容

日本でも「セントルイス・ブルース」は親しまれており、様々なアーティストが日本語の歌詞をつけて歌唱しています。1935年には柴田睦陸（宗近明）が日本語の詞を作成し、その後も笠置シヅ子や八代亜紀など、多くのアーティストがこの楽曲を日本語でカバーしています。特に、八代亜紀のアルバム『哀歌-aiuta-』に収録されたバージョンは、現代のリスナーにも新たな感動を与え続けています。

「セントルイス・ブルース」の影響

この楽曲は、音楽の歴史において非常に重要な位置を占めています。さらに、NHL（ナショナルホッケーリーグ）に所属するセントルイスを拠点とするアイスホッケーチームのチーム名も、この曲にちなんで名付けられています。このように、「セントルイス・ブルース」は音楽だけでなく、さまざまな文化的な場面においてもその影響力を発揮し続けています。ハンディの作曲は、ブルースやジャズの発展に寄与し、今後も多くの人々に愛されることでしょう。

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