トースティング

トースティング：リズムに乗せて語る文化

トースティングとは、音楽のリズムやビートに合わせて話したり、語ったりする行為です。祝杯を上げる（toasting）、おしゃべりをする（chatting）、DJプレイをする（DJing）、スカンキング（skanking）などの様々な表現方法があります。歌詞は事前に準備されることもあれば、即興で語られることもあります。

起源と歴史

トースティングの源流は、ドラムのビートに乗せて話すアフリカのグリオの伝統にあると考えられています。カリブ海のカリプソやメントの伝統も影響を与えています。ダンスホール[[レゲエ]]、レゲエ、ラガマフィン、ダブなどの音楽でよく見られ、ヒップホップの発展にも影響を与えました。

レコンストラクション時代から続く都市の伝統であり、口頭芸術の重要な要素です。アフリカ系アメリカ人の物語では、トリックスターのような英雄が、知恵を駆使して勝利を掴む姿が描かれます。トースターは、街頭、バー、コミュニティセンター、図書館などで共同体の神話や伝説を語り継ぎます。

オーラル・トラディショナルやブルースと同様に、トースティングは復唱、暗唱、即興などの要素を組み合わせます。有名なトーストには様々なバージョンが存在し、男性向けの表現や性的な言葉が含まれることもあります。ニューオーリンズとルイジアナでは、『Shine and the Titanic』、『Dolemite』、『Stack O Lee』、『Jo Jo Gun』、『Signifyin' Monkey』などのトーストが知られています。

ジャマイカにおけるディージェイ・トースティング

1960年代後半から1970年代初頭にかけて、ジャマイカの音楽シーンからディージェイ・トースティングというスタイルが生まれました。これは、ダンスパーティーのサウンドシステムで、プロデューサーがかけたヒット曲に、DJがトーストでボーカルを追加するスタイルです。トーストの内容は、自慢話、チャント、ハーフソング・リズム、抗議、叫び、リズムに合わせた物語など多岐にわたります。

電気技師のキング・タビーは、ディージェイ・トースティングで使用するためのダブ・プレートを作成しました。これは、ボーカルを抜いた音楽にエコーや揺らぎなどの効果を加えたもので、多くは一度限りの使用のために作られました。

1960年代後半には、U・ロイやデニス・アルカポーンなどのDJが、ユーモアを交えたトークで人気を博しました。1970年代には、I-ロイやディリンジャーなどのDJがユーモラスなトースティングスタイルで知られるようになり、1970年代後半にはビッグ・ユースが有名になりました。

1980年代には、Michigan & Smileyなどのトースティング・デュオが登場し、ジャマイカ国外でもトースティングが広まりました。イギリスでは、パト・バントンがカリブ海のルーツをユーモラスかつ政治的なトースティングで表現し、ザ・ビートのランキング・ロージャーがスカやパンクの影響を受けたサウンドに合わせてジャマイカ的なトースティングを行いました。

影響

ジャマイカのディージェイ・トースティングにおけるリズミカルな韻は、アフリカ系アメリカ人のヒップホップにおけるラップの発展や、ダンスホール・スタイルの発展に影響を与えました。クール・ハークやKRSワンなどがその例です。また、レゲトンなどのダンスミュージックにも影響を与え、シャバ・ランクス、シャギー、ショーン・ポールなどのシンガーは、トースティングに影響を受けたボーカルでヒットを記録しました。

トースティングは、音楽と文化の多様な融合を示す、重要な表現形態です。

関連項目

レゲエ
スカ

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