ハパ・ハオレ・ソング

ハパ・ハオレ・ソングについて

ハパ・ハオレ・ソングとは、ハワイの民謡のスタイルを用いて、純血のハワイ先住民以外の人々によって制作された楽曲群を指します。この用語は、ハワイ文化の特異性とその影響を強調するもので、特に19世紀末から20世紀初頭にかけてのハワイの音楽シーンにおいて重要な役割を果たしました。

ハパとハオレの意味

「ハパ」は、狭義にはハワイ先住民の混血を指しますが、広義では人種や民族を問わず「半分」を意味しており、混血の象徴ともなっています。一方、「ハオレ」は、狭い意味では白人、広い意味ではハワイ先住民以外の人々を指します。この二つの言葉が組み合わさることで、特にハワイ文化における異なるバックグラウンドの人々が作り出す音楽の一形態として、ハパ・ハオレ・ソングは成立しています。

歴史的背景

1910年代、アメリカの音楽シーンにおいて、ハワイの音楽スタイルが広まり、多くの音楽家が英語の歌詞でハワイ民謡をアレンジしました。その中でも、ソニー・クーニャは代表的な作曲家であり、彼の作品はこのジャンルにおける基盤を築きました。特に1900年代初頭にリリースされた彼の楽曲は、ハワイの音楽がアメリカ全土に広がるきっかけともなりました。

映画産業においてもハパ・ハオレ・ソングが脚光を浴びました。1937年にリリースされた映画「ワイキキの結婚」の中で、ビング・クロスビーが歌った「麗しのレイラニ」は特に大ヒットし、その後ニューヨークのティン・パン・アレーで多くの作品が続々と生まれ、ハワイ音楽が一時的に隆盛を極めました。

文化的評価

ハパ・ハオレ・ソングに対する評価は分かれています。それは、作られた楽曲の質のばらつき、白人文化を称賛する内容、また、文化の盗用の観点からの批判など複合的な理由からです。一方で、ハパ・ハオレ・ソングは観光業の発展やハワイ文化の普及、伝承にも寄与している側面もあり、この点については賛意が多く寄せられています。

代表的な楽曲

ここでは、いくつかの代表的なハパ・ハオレ・ソングを紹介します。

• - 「マイ・ワイキキ・マーメイド」（作詞・作曲：ソニー・クーニャ）
• - 「ハパ・ハオレ・フラ・ガール」（作詞・作曲：ソニー・クーニャ、歌：アルフレッド・アパカ）
• - 「麗しのレイラニ」（作詞・作曲：ハリー・オーウェンス）
• - 「ブルー・ハワイ」（作詞：レオ・ロビン、作曲：ラルフ・レインジャー）
• - 「小さな竹の橋で」（作詞：アーチー・フレッチャー、作曲：アル・シャーマン）
• - 「ビヨンド・ザ・リーフ」（作詞・作曲：ジャック・ピットマン）
• - 「ブルー・ムームー」（作詞・作曲：ジャック・ピットマン）

このように、ハパ・ハオレ・ソングはハワイ文化において特別な位置を占めており、その影響は今なお続いています。

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