はじめに
インド東部と
バングラデシュにまたがる
ベンガル地方には、「バウル」と呼ばれる独特の文化を持つ人々が存在します。適切な日本語訳がないため、
吟遊詩人、神秘的
詩人、芸術的修行者など、様々な呼び名で呼ばれています。村瀬智氏は敬意を込めて「風狂のうたびと」と表現しました。彼らの歌と生活様式は、ユネスコ
無形文化遺産に登録されています。
バウルの生活
バウルは、托鉢をしながら放浪生活を送る修行者です。入門式(ディッカ)と出家儀式(ベック)を経て、世俗的な生活を捨て去り、師の下で修行を行います。静寂の追求、内面の探求、欲望の克服など、多様な修行を通して悟りを開き、人々の家々を訪ね、玄関先で歌を歌い、
布施を受けて生活しています。
ベックと呼ばれる出家儀式では、世俗的な生活、経済活動、そして特定の宗教宗派への所属を捨て去ることを誓います。しかし、彼らは特定の宗教に属さず、宗教対立の調和を促す歌を歌うなど、穏やかに社会に溶け込んでいます。完全な禁欲ではなく、節欲的な生活を送り、妻帯や性交渉も許されますが、月1回に制限され、子どもの誕生は原則禁止されています。親を超える子供に恵まれる予感がある場合のみ、例外的に許されます。
バウルの数は少なく、夫婦で活動する者、職業を兼ねる者、歌わず瞑想にふける者など、多様な姿が見られます。そのため、バウルの定義は曖昧で、研究者の中でも意見が分かれています。村瀬氏の研究によると、「バウルの道を歩んでいるか」「托鉢を行っているか」が基準であると結論づけられています。
かつては幻の歌い手として、その存在自体が貴重とされていました。1970年代以降、録音技術の発達やCDの普及により、バウルの歌は爆発的な人気を博し、
バングラデシュの国歌にもバウルの歌が元になっています。その独特の文化や芸術性、宗教対立の緩和への貢献が評価され、ユネスコ
無形文化遺産に認定されました。
バウルの歌と音楽
バウルの歌は、ユーモラスで機知に富み、深い意味を含んだ歌詞が特徴です。憎しみを捨て愛すること、人間の愚かさへの警鐘など、人生の教訓を伝える歌が多く、
テンポの速い、活気のある音楽です。かつて
ベンガル地方では、バウルの歌を聴き、
布施をすることが喜びとされていました。
バウルの歴史と語源
バウルの起源は不明ですが、牛飼い女ゴピーがクリシュナに恋焦がれ、狂ったことが始まりという説があります。明確な文献記録は15世紀ごろから現れます。
ベンガル語で「バウル」は「狂った」という意味で、サンスクリット語に由来します。しかし、バウルの活動を通して、「狂った」という意味は、より肯定的な「自由な」という意味に変化していきました。この「狂」という概念は、バウルがカースト制度や国境の制限から解放される根拠となっています。
関連人物
牛飼い女ゴピー
バウルの起源とされる人物。クリシュナに恋をして狂ったとされています。
フォキル・ラロン・シャハ
バウルの
中興の祖。高貴な家に生まれましたが、宗教対立を経験し、放浪の旅に出た後、バウルの師に弟子入りしました。芸術的な才能でバウルの歌を芸術的レベルに高め、バウルの普及に大きく貢献しました。
ホリ・ダシュ・バウル
脳性麻痺のバウル。幼い頃に両親を亡くし、バウルに出会うことで人生を変えました。多くの弟子を育て、希望の歌を伝え続けています。
シュナトン・ダシュ・バウル
バウルの父を持ち、幼い頃から音楽に親しんで育ちました。バウルの道に入り、妻と二人で放浪の旅をしながら、音楽活動を続けました。
インド、
バングラデシュだけでなく海外でも公演を行い、バウルの歌を広めました。
バウル研究者
村瀬智
日本のバウル研究の第一人者。長年にわたりバウルを研究し、その生活や文化を詳細に記録しました。
外川昌彦
南アジアの文化人類学者。
ベンガル地方の宗教文化やバウルの歌について研究しています。
日本画家。
インド滞在中にバウルと出会い、その歌声に感銘を受け、作品に反映させました。
結論
バウルは、その独特の歌と生活様式を通して、宗教や文化の壁を超えた人間の普遍的な感情を表現し続けています。彼らの歌は、今もなお多くの人々の心に響き渡り、未来へと受け継がれていくでしょう。