フランツ・シューベルトが
1826年に完成させた
ピアノソナタ第18番は、
ト長調、作品78、D 894のカタログ番号を持ち、一般には『幻想(Fantasie)』の愛称で広く知られています。この作品はシューベルトが28歳の頃に書かれ、その後に続く同形式の作品は、彼の晩年を飾る3つの傑作ソナタ(第19番、第20番、第21番)のみであることから、円熟期に入った彼の作曲技法が如実に表れた、規模も内容も豊かな大作と位置づけられます。
このソナタは、シューベルトが生涯のうちに出版を見届けた最後の
ピアノソナタでもあります。同時代の
作曲家であり評論家でもあった
ロベルト・シューマンは、この作品に対して「形式と構想において最も完璧である」と最大限の賛辞を送っています。
愛称の由来
『幻想』という愛称は、シューベルト自身が付けたものではありません。このソナタが初版として出版された際、楽譜の出版元であった
トビアス・ハスリンガーが、特に第1楽章の性格に着目し「
幻想曲」と記したことから、次第にこの愛称で呼ばれるようになりました。
楽曲構成
本作は全4楽章で構成されており、全体の演奏時間は約40分です。主調である
ト長調は、一般的に室内楽で用いられることが多く、穏やかで柔和な響きを持つ調ですが、このソナタには同時代の巨匠ベートーヴェンの影響を感じさせる力強い書法も随所に認められます。
第1楽章:モルト・モデラート・エ・カンタービレ
ト長調、8分の12
拍子で書かれた
ソナタ形式の楽章です。発想記号「ごく節度を持ってそして謡うが如く」が示す通り、穏やかで歌謡的な性格を持っています。冒頭に提示される主題に続き、第2主題は優雅なシチリアーノ風の旋律が現れます。提示部が繰り返された後、展開部では
ト短調や
ニ短調などを経て、短調による高揚感が生み出されます。特徴的なのは、再現部に入る前に展開部の中で第2主題が変
ロ長調で左手に、同時に第1主題が右手に出現し、二つの主題が統合される作曲技法の巧みさです。再現部は定型通りに進み、コーダは最弱音で静かに閉じられます。
第2楽章:アンダンテ
ニ長調、8分の3
拍子。形式については
ソナタ形式または
ロンド形式と解釈されることがあります。前の楽章が速いテンポではなかったため、緩徐楽章としての役割を果たしつつ、全体のバランスを保っています。重音が多用され、雄大な響きを生み出しています。第1主題は単純ながら変奏を伴って繰り返され、楽章全体、ひいてはソナタ全体の統一感に寄与しています。
ロ短調から中間部の
トリオで
ロ長調に転じる、4分の3
拍子の
複合三部形式です。
メヌエット主部では、同一の重音が執拗に繰り返されるため、従来の
メヌエットのような優雅さよりも、ある種の頑固さや内省的な雰囲気を感じさせます。対照的に、
トリオは
ロ長調に変わり、愛らしい旋律が奏でられます。
第4楽章:アレグレット
ト長調、2分の2
拍子(アラ・ブレーヴェ)の
ロンド形式で書かれています。ロンド主題は穏やかな右手の旋律を、左手の4対1の同音連打が支えるという特徴的なものです。この左手の同音連打は、前の楽章の
メヌエットでも重要な役割を果たしており、ソナタ全体を貫くモチーフとなっています。楽章の途中には
ハ長調の活発な部分が現れるほか、ロンド主題を挟んで
変ホ長調や
ハ短調の優雅なエピソードが展開されます。
ロンド形式の定石通りに進み、コーダでは
シンコペーションが印象的な効果を生み出し、最後まで左手の4対1の連打が姿を見せながら曲を締めくくります。
この作品は、シューベルトの
ピアノソナタの中でも特に優れた完成度を持つものとして、今日でも多くのピアニストによって演奏され、聴衆に親しまれています。