ピアノ三重奏曲 第2番 ホ短調 作品67
ドミートリイ・ショスタコーヴィチの「ピアノ三重奏曲 第2番 ホ短調 作品67」は、
1944年に作曲された傑作であり、彼の親友イワン・ソレルチンスキーの追悼を目的としています。この作品はロシアの室内楽の伝統を引き継ぎ、同時に戦時中の深い悲しみを反映した音楽です。初演は
1944年11月14日にレニングラードで行われました。
この作品は、全4
楽章から構成されています。各
楽章の特徴を見ていきましょう。
第1楽章:アンダンテ
この
楽章は
チェロのハーモニクスから始まります。この主題は、その後ゆっくりとした旋律に展開し、
チェロと弱音器付きの
ヴァイオリンによって互いに声部を交換しながら演奏されます。高音域を維持する
チェロと、低音域で支える
ヴァイオリンの対比が、非常に印象的です。この対話的な形式は、聴く者に深い感情を呼び起こします。
第2楽章:アレグロ・ノン・トロッポ
続く第2
楽章は、典型的なスケルツォの役割を果たしています。活気に満ちたリズムと軽快なメロディが特徴で、聴き手に楽しさをもたらします。この
楽章は、作品全体の中で、活発で躍動感のある部分とされています。
第3楽章:ラルゴ(アタッカ)
第3
楽章は、伝統的な緩徐
楽章として、哀愁を演出しています。この
楽章は静かながらも力強い情熱を秘めており、聴く者に深い思索を促します。曲に込められた悲しみと追悼の感情が、この
楽章を通して強く表現されています。
第4楽章:アレグレット
作品全体の中で最も長いこの
楽章は、第3
楽章から途切れることなく続きます。リズミカルで躍動感があり、ショスタコーヴィチの「ユダヤの旋律」が中心に据えられています。その旋律が
楽章の後半で強調され、盛り上がりを見せます。この
楽章では、過去の
楽章からの引用が巧みに織り込まれており、特に第1
楽章からのテーマが再登場します。
終
楽章には、
ヴァイオリンがピッツィカートで奏でる動きがあり、これが墓場を彷徨う男の姿を描写していると言われています。この解釈は、ショスタコーヴィチが伝えたかった深いメッセージを感じさせます。
このピアノ三重奏曲第2番は、ショスタコーヴィチの他の作品とも強い関連性があります。彼の《弦楽四重奏曲第8番》においても「ユダヤの旋律」が引用されており、作曲家の深い思索が広がりを持っていることを示しています。
関連作品
- - チャイコフスキー《偉大な芸術家の想い出に》
- - アレンスキー《ピアノ三重奏曲 第1番》
- - ラフマニノフ《悲しみの三重奏曲》
- - シュニトケ《ピアノ五重奏曲》
- - アルバン・ベルク《ヴァイオリン協奏曲》
- - 武満徹《弦楽のためのレクイエム》
この作品は、現代音楽の中でも特に感情豊かな作品として位置づけられており、聴衆に深い印象を与えるものです。鑑賞する際には、その感情の深さと音楽の流れをじっくり味わってみてください。