ブラームス:ピアノ五重奏曲 ヘ短調 作品34
ヨハネス・ブラームスが
1864年に世に送り出した
ピアノ五重奏曲 ヘ短調 作品34は、彼の室内楽作品の中でも特に重要な位置を占める傑作です。
ピアノと
弦楽四重奏(
ヴァイオリン2、
ヴィオラ1、
チェロ1)という編成のために書かれた唯一の五重奏曲であり、その力強さと深遠な響きは、多くの音楽愛好家を魅了し続けています。
作曲背景と複雑な成立過程
この作品が生まれた
1860年代前半は、ブラームスのキャリアにおける重要な転換期でした。活動の場を広げ、出版社との関係を築き始めた彼は、故郷
ハンブルクを離れて
ウィーンを拠点とするようになります。この時期、彼は多くの音楽家と交流し、
ピアノ曲や
声楽曲に加え、
傑出した室内楽作品を次々と生み出しました。「最初の成熟期」と呼ばれるこの頃、ブラームスは先人たちの影響を吸収しながら、独自の音楽世界を確立していったのです。
作品34の創作過程は、ブラームス特有の慎重さと探求心を示すものでした。最初に構想されたのは、
弦楽四重奏にもう一本
チェロを加えた
弦楽五重奏曲としてでした。
1861年頃には一部が友人ディートリヒに披露され、
1862年夏には第3
楽章までが完成し、
クララ・シューマンに送られています。同年秋には
一度完成をみましたが、ヴァイオリニストのヨアヒムなどから演奏の難しさや響きのバランスについて改善の提案を受け、ブラームスは改作を決意しました。この弦楽五重奏版は現在失われています。
次にブラームスは、鍵盤楽器の扱いに長けていた自身の経験を活かし、この作品を
2台ピアノのためのソナタへと編曲しました。
1864年春に
ウィーンで初演されましたが、評論家からはやや厳しい評価が寄せられました。
クララ・シューマンも音楽自体は高く評価しつつも、
ピアノだけでは表現しきれないニュアンスがあると感じていたようです。しかし、同年夏にヘッセン方伯公子妃アンナの前でクララと演奏した際には深い感銘を与え、このソナタは彼女に献呈されることとなりました。
作品34bisとして出版されたこのソナタは、
ピアノ五重奏曲よりやや遅れて世に出ましたが、ブラームス自身は五重奏曲と同等の作品として扱っていました。
そして、
1864年夏に
ヘルマン・レーヴィの勧めを受けて、最終形態である
ピアノ五重奏曲への改作が始まりました。2台
ピアノ版を元に作業が進められ、同年秋には完成したとされています。完成した作品は、シューベルト以来の傑作と称賛され、元の楽想が見事に五重奏の響きに溶け込んでいると評されました。
1865年に出版され、
1866年6月22日に
ライプツィヒ音楽院で初演が行われました。初めは聴衆の反応に幅があったようですが、その後の重要な演奏会での成功を経て、作品は急速に普及していきました。
音楽的特徴
二度の改作を経ても、この作品の音楽的な核は揺るぎませんでした。ブラームスらしい
重厚さ、若々しい
情熱、美しい
抒情、そして
緊迫感が一体となったこの作品には、初期の作風と円熟期へと向かう予兆が共にみられます。その響きは力感に満ち、ブラームスの室内楽の中でもとりわけ
交響的な性格を持つとされます。
ピアノと
弦楽器の特性を巧みに組み合わせることで、響きの単調さを避けつつ、各楽器が対等に楽想を受け渡し、全体のアンサンブルを構築しています。その緻密な構成と雄大な構想から、「理解が難しい」という見方もありますが、同時に彼の作品の中でも特に聴き手に訴えかける力を持った作品とも評されます。
作品全体の構成は極めて緊密で、
楽章間で主題や動機が密接に関連しています。特に
第1楽章冒頭に現れる二度音型は、作品全体を貫く重要な要素として繰り返し現れ、楽曲の構造に大きな影響を与えています。多くの楽想が登場するにも関わらず、これらが巧みに変容・展開されることで、全体の統一感が保たれています。両端
楽章に見られる、時に冒険的ともいえる
和声や、終
楽章序奏での
調性の彷徨も印象的ですが、ブラームスらしい求心的な調性感によって、最終的には主調へと力強く収斂していきます。
影響関係
この五重奏曲には、ブラームスの音楽的な学びの成果が随所に表れています。
ベートーヴェンの緻密な動機展開の手法や、「熱情」ソナタ、
交響曲第5番との楽想の共通性が指摘されています。また、当初の弦楽五重奏という編成選択や、全曲を貫く特定の動機の扱いなど、
シューベルトからの強い影響も見て取れます。ブラームスの「最初の成熟期」における最もシューベルト的な作品とも言われるゆえんです。
ピアノ五重奏というジャンルにおいて、この作品は
ロベルト・シューマンの同編成作品と並び、19世紀中盤以降のシリアスな室内楽としての標準モデルを確立しました。
全4
楽章から構成され、全体で約38分の演奏時間を要します。
1.
Allegro non troppo ヘ短調:
ソナタ形式。暗く悲劇的な雰囲気の中に力強さも併せ持ちます。印象的な第1主題と、展開される楽想が特徴です。
2.
Andante, un poco adagio 変イ長調:
三部形式。抒情的で穏やかな
楽章で、第1
楽章とは対照的な安らぎを与えます。
3.
Scherzo: Allegro ハ短調:
三部形式。6/8拍子と2/4拍子が交錯する、変化に富んだ
スケルツォです。対照的な主題と、
ハ長調のトリオが組み合わされています。
4.
Finale: Poco sostenuto - Allegro non troppo - Presto, non troppo ヘ短調:序奏を伴う形式で、
ソナタ形式や
ロンド形式の要素を含みます。神秘的な序奏に続き、躍動的な主題が現れ、大規模なコーダで劇的に締めくくられます。
ブラームスの
ピアノ五重奏曲 作品34は、その複雑な誕生の物語と、内包する音楽的な豊かさ、そして力強い表現力によって、今なお室内楽 repertoire の中でも特別な輝きを放つ作品です。派生した2台
ピアノのためのソナタ 作品34bisと共に、演奏され続けています。