『ピサ
祭壇画』(伊: Polittico di Pisa)は、
イタリア・
ルネサンスの巨匠
マサッチオによって制作された大規模な多翼
祭壇画です。この作品は、ピサのサンタ・マリア・デル・カルミネ教会内のサン・ジュリアーノ
礼拝堂のために依頼されました。依頼主である
公証人ジュリアーノ・ディ・コリーノは、1426年に合計80フローリンでこの
祭壇画を発注し、同年の12月26日に支払いが記録されています。
18世紀に入り、『ピサ
祭壇画』は解体され、各地のコレクションや美術館に分散してしまいました。しかし、1568年に
ジョルジョ・ヴァザーリが作品について詳細に記述したことから、再構築の試みが可能となりました。
祭壇画は金地が施された板上に
テンペラで描かれており、当初は2段に配置された少なくとも5つの区分からなり、10の主要な板絵が含まれていましたが、現存するのはそのうちの4点だけです。
現在知られている『ピサ
祭壇画』には、11点の板絵が確認されていますが、これらの板絵だけでは全体像を再構築することは困難です。特に中央の板絵に描かれていた4人の聖人像が失われてしまったためです。ヴァザーリは、これら聖人たちが裾絵の中で描かれていることを述べています。描かれていた聖人には、聖ペテロ、洗礼者聖ヨハネ、聖ユリアヌス、聖ニコラウスが含まれています。
再構築に関しては、C. ガルドナー・フォン・トイフェルや他の研究者が、これらの聖人像が個別の枠の中に描かれていたのか、あるいはジョン・シアマンが提唱するように中央の
聖母子像と統一された構図であったのかについて議論しています。
現存する板絵
『ピサ
祭壇画』は、
マサッチオの唯一の現存する作品であり、現在は様々な美術館に保管されています。それぞれの板絵は次のように分かれています:
- 『磔刑』 (カポディモンテ美術館,
ナポリ)
- 『聖
パウロ』 (サン・マッテオ国立美術館, ピサ)
- 『聖
アンデレ』 (
J・ポール・ゲティ美術館, マリブ)
- 『聖母子』 (ロンドン・ナショナル・ギャラリー)
- 『聖
アウグスティヌス』, 『聖
ヒエロニムス』, そして2人の
カルメル会の聖人像 (すべてベルリン絵画館)
- 『
東方三博士の礼拝』, 『聖ペテロの磔刑と洗礼者聖ヨハネの殉教』, 『聖ユリアヌスと聖ニコラウスの伝説』 (すべてベルリン絵画館)
各板絵の解説
上段の『磔刑』は、
祭壇画の中心的なパネルの上に位置し、聖体としての犠牲的な性質を強調しています。板絵には金地が用いられ、物語が強調された形で描かれていますが、
マサッチオは鑑賞者が実際に目の前で見ているようなリアリズムを追求し、磔刑の出来事を下からの視点で描写することで深い感情を引き出しています。
現在、ピサのサン・マッテオ国立美術館に保存されている『聖
パウロ』は、この
祭壇画の板絵の中で唯一の現存例です。もう一つの側面板絵である『聖
アンデレ』は、
J・ポール・ゲティ美術館に所蔵されています。
聖母子の板絵
中央の板絵『聖母子』は、
マサッチオの弟ジョヴァンニとアンドレア・ディ・ジュストとの共同作品で、1426年に描かれました。この板絵は現在、損傷が激しくなっていますが、中心には
聖母マリアと幼子イエスが描かれています。聖母は他の登場人物よりも大きく描かれ、その姿勢が重要性を強調しています。幼子イエスは聖母から与えられたブドウを食べており、このブドウはキリストの血を象徴するものと解釈されています。
絵画は高価な金色の背景と、聖母の
ウルトラマリンの衣装など、伝統的な表現が用いられていますが、
マサッチオは現実的なアプローチをもって主題を描いています。人物の描写が非常にリアルで、聖母とイエスは子供としての特徴を強調されて描かれています。
プレデッラ版の解説
裾絵は本来、中央の板絵の下に位置していました。基本的には3点の現存板絵のみが確認されており、中央には『
東方三博士の礼拝』が描かれています。その他には、聖ペテロと洗礼者聖ヨハネの殉教や聖ユリアヌスと聖ニコラウスの伝説も描かれており、これらの物語は聖人伝に基づいています。
特に聖ニコラウスのエピソードは、貧しい少女たちのために金を持参するという慈善行為を強調して描かれており、施しについての重要なメッセージが込められています。このように、『ピサ
祭壇画』は
ルネサンス期の芸術表現と宗教的メッセージを結びつけた作品として、今でも大きな影響を与え続けています。