ピューリッツァー賞 音楽部門

ピューリッツァー賞 音楽部門について

ピューリッツァー賞音楽部門は、アメリカ合衆国における音楽の分野で優れた業績を上げた作曲家や音楽作品に与えられる権威ある賞です。この賞は、ジャーナリズム、文学、音楽の分野で優れた業績を称えるピューリッツァー賞の一部門であり、特に音楽における創造性と芸術性を奨励することを目的としています。

受賞対象

ピューリッツァー賞音楽部門は、「アメリカ人によって作曲され、その年にアメリカで初演またはレコーディングされた作品」を対象としています。この規定は、アメリカの音楽文化の発展に貢献した作品を評価し、支援することを明確に意図しています。受賞対象となる作品は、クラシック音楽、オペラ、ジャズ、現代音楽など、幅広いジャンルに及びます。

歴史

ピューリッツァー賞は、新聞発行者ジョーゼフ・ピューリツァーの遺志に基づき、1917年に創設されました。当初、ピューリツァーは音楽部門の設立を意図していませんでしたが、音楽家への奨学金を設ける準備をしていました。その後、1943年に音楽部門が正式に設立され、現在に至るまで、毎年優れた音楽作品に賞が贈られています。

受賞作品一覧（一部）

以下に、ピューリッツァー賞音楽部門の過去の受賞作品の一部を年代順に紹介します。

1943年：ウィリアム・シューマン - 世俗カンタータ第2番「自由の歌」
1945年：アーロン・コープランド - バレエ「アパラチアの春」
1947年：チャールズ・アイヴズ - 交響曲第3番
1949年：ヴァージル・トムソン - 映画音楽「ルイジアナ物語」
1950年：ジャン＝カルロ・メノッティ - オペラ「領事」
1958年：サミュエル・バーバー - オペラ「ヴァネッサ」
1960年：エリオット・カーター - 弦楽四重奏曲第2番
1968年：ジョージ・クラム - 時と河のこだま
1971年：マリオ・ダヴィドフスキー - シンクロニズム第6番
1979年：ジョセフ・シュワントナー - Aftertones of Infinity
1983年：エレン・ターフィ・ツウィリッヒ - 管弦楽のための3楽章（交響曲第1番）
1986年：ジョージ・パール - フルート、オーボエ、クラリネット、ホルン、ファゴットのための管楽五重奏曲第4番
1997年：ウィントン・マルサリス - オラトリオ「Blood on the Fields」
2003年：ジョン・クーリッジ・アダムズ - 魂の転生
2007年：オーネット・コールマン - Sound Grammar
2018年：ケンドリック・ラマー - DAMN.
* 2022年：Raven Chacon - Voiceless Mass

意義

ピューリッツァー賞音楽部門は、アメリカの音楽界において非常に重要な役割を果たしています。この賞は、作曲家にとって最高の栄誉の一つであり、受賞作品は広く認知され、演奏される機会が増えます。また、この賞は、新しい音楽の創造を奨励し、アメリカの音楽文化の多様性と発展に貢献しています。

ピューリッツァー賞音楽部門は、過去から現在に至るまで、アメリカの音楽シーンを形作る重要な要素であり続けています。受賞作品を通じて、アメリカの音楽の歴史と進化を辿ることができるでしょう。

外部リンク

ピューリッツァー賞公式サイト

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