フュマージュ(Fumage)は、
シュルレアリスムの画家たちが用いた、独特な絵画技法です。ろうそくやオイルランプなどの
煙を、紙やキャンバスに直接吹き付けて絵を描くことで、繊細かつ幻想的な作品を生み出します。
煙の濃淡、流れ、偶然の模様が、絵に深みと不思議な魅力を与えます。
ヴォルフガング・パーレンとフュマージュの誕生
この技法を世に広めたのは、
シュルレアリスム画家であるヴォルフガング・パーレンです。1936年、
ロンドンで開催された国際
シュルレアリスム展覧会で、パーレンは彼の最初のフュマージュ作品『Dictated by a Candle』を発表しました。同年、油彩画『禁じられた国』(翌年完成)も制作しています。この革新的な技法は、たちまち他の
シュルレアリスムの巨匠たちの注目を集めました。
パーレンの作品に刺激を受けたサルバドール・ダリも、フュマージュを試み、「スフマート」と名付けています。ダリ以外にも、ロベルト・マッタをはじめ、
アルベルト・ブッリ、ブーハン・チャヒト・ドーアンチャイ、ジリ・ゲオルグ・ドコピル、イアン・ヒューゴ、
イヴ・クライン、オットー・ピエネなど、多くの
シュルレアリスム画家が、フュマージュという手法を用いて独自の表現を追求しました。
煙という媒介を通して、彼らの潜在意識や夢、無意識の世界が、独特な形で可視化されたと言えるでしょう。
映画におけるフュマージュ
フュマージュは、現実離れした
シュルレアリスムの世界観を視覚的に表現するのに適しているため、映画の中でも取り上げられています。1990年の映画『ヘンリー&ジューン 私が愛した男と女』(アナイス・ニンの小説を映画化)では、主人公の夫であるギラー(イアン・ヒューゴ)がフュマージュを行っている場面が登場します。このシーンは、映画全体に漂う
シュルレアリスム的な雰囲気をさらに強調する役割を果たしています。
フュマージュに関する研究
画家、作家、教育者であるメアリー・フラナガンは、フュマージュという
芸術表現の特性を、心理学的な観点からも研究しました。彼女はフュマージュと、紅茶占い(茶葉占い)や
ロールシャッハ・テストといった心理テストを比較することで、フュマージュにおける偶然性や解釈の多様性、そしてそれが鑑賞者に与える心理的な影響について考察しています。
煙の模様から連想されるイメージは、見る人それぞれに異なり、まさに無意識の世界への窓を開くような体験と言えるでしょう。
焼き絵との関連性
フュマージュは、火を用いて絵を描くという点で、焼き絵と共通点を持つ技法です。しかし、焼き絵が主に木材などの素材に直接火を当てて模様を作るのに対し、フュマージュは
煙という間接的な方法を用いている点が異なります。この違いにより、フュマージュはより繊細で、幻想的な表現を可能にしています。
フュマージュは、
煙という儚く、予測不可能な素材を用いることで、
シュルレアリスムの精神を体現した技法と言えます。
煙の軌跡は消えゆくものですが、キャンバスに残されたその痕跡は、見る者に無限の想像力を掻き立て、忘れがたい印象を与えてくれるでしょう。