ブロードサイドについて
ブロードサイドは、片面に印刷された安価な紙で、主に
バラッドや韻文、時には
ニュースや
木版画のイラストが含まれています。この形式の印刷物は、16世紀から19世紀にかけて、主にイギリス、アイルランド、北米で広く普及しました。特に、これらの地域の伝統音楽に深く結びついている
バラッドの重要な形態として知られています。
ブロードサイドの発展
バラッドは14世紀から15世紀にかけて
吟遊詩人によって発展し、王宮や領主の館で人気を博しました。また、ゲルマン伝説やフランスの宮廷ロマンスと結びつけた物語詩のスタイルも取り入れられました。17世紀までには、
吟遊詩人の詩が
バラッドの形に進化し、作家たちは様々なテーマについて作品を発表するようになりました。印刷技術の進展により、
バラッドはブロードサイドと呼ばれる一枚の紙に印刷され、広く配布されることが可能になりました。これにより、ブロードサイド・
バラッドという名称が生まれました。
ブロードサイドの上部には、通常粗い
木版画が印刷されており、歴史家のファマートンやジョリーニの研究によれば、近代初期のイングランドでのブロードサイドの普及が明らかになっています。当時、印刷される
バラッドの枚数は100万枚に達し、ロンドンだけでなく田舎の地域にも広がりました。この印刷革命のおかげで、庶民が手軽にブロードサイドを享受できるようになったのです。
ブロードサイドの性質
初期の
印刷機では、一枚の紙に印刷するのが最も簡単かつ経済的な方法であり、ブロードサイドの大部分は1ペニー程度で販売されていました。時には半分に切って「ブロードスリップ」を作成したり、折りたたんで
チャップ・ブックとしたりすることもありました。16世紀初頭から存在が確認されているブロードサイドの中で、1556年以降にロンドンで登録が強制されたため、数千曲の
バラッドが記録されています。印刷技術の発展に伴い、特にロンドンのセブン・ダイアルズ地区がブロードサイド制作の中心地となりました。
また、1660年代には年間40万枚以上が販売され、ブロードサイドの人気はピークに達しました。街の通りや見本市では、歌を歌う
バラッド奏者が歌詞を載せたブロードサイドを販売し、庶民の娯楽として親しまれていました。しかし、17世紀末からは
チャップ・ブックや
新聞の普及に伴って人気が低下し、19世紀にはほとんど見られなくなったと言われています。
ブロードサイド・バラッドの特徴
ブロードサイド・
バラッドは、一般的に叙事詩的な要素や芸術的な品質を欠いており、主に日常的なテーマや時事問題を扱う傾向があります。これに対し、「伝統的な」
バラッドと呼ばれるものは、物語性や歌詞への感情のこもり方が異なります。ブロードサイドには恋愛や宗教、酒飲み歌、逸話など、多岐にわたるテーマが扱われており、特に都市の生活と密接に関連しています。一般的には、タイトルの下に既存の曲名が示されることもありました。
音楽評論家は、ブロードサイドが当時の
ニュースや楽しい娯楽を提供していたことに注目しています。粗野な詩や下手な詩が使われ、一般に流布している様々なリズムに基づいて作られました。よく知られたメロディーの使用が一般的であり、「
グリーンスリーブス」のような曲が何度も引用されました。
まとめ
ここまで見てきたように、ブロードサイドは印刷技術の発展が市民生活に与えた影響を色濃く映し出す文化的な現象でした。18世紀には再びブロードサイドが注目され、一部の印刷物は収集され、今もなお歴史の一部として評価されています。近代のアーティストにも影響を与え続けるこの形態の
バラッドは、今日の音楽や文学にもその影響を色濃く残しているのです。