ショパン:ボレロ ハ長調 作品19
フレデリック・ショパンが
1833年に生み出したこの
ピアノ独奏曲は、『ボレロ
ハ長調 作品19』と題されていますが、一般的なボレロの形式からは大きく逸脱した、極めて個性的な作品です。スペインの舞曲であるボレロを基調としながらも、ポーランド出身のショパンらしい要素や、彼が得意とした叙情的な楽想が巧みに融合されており、単なる舞曲集の一曲として片付けられない奥行きを持っています。
本作の最大の特色は、その自由で予測不能な構成にあります。曲はまず、
ハ長調による短く即興的な序奏で静かに始まります。これは後の展開を予感させるかのような、瞑想的な導入部です。
続く主部は、この作品の核となる部分であり、
イ短調で提示されます。ここではボレロ特有の三拍子の
リズムが現れますが、同時にポーランドの民族舞踊である
ポロネーズを思わせる威厳や力強さも感じられる、まさに「
ポロネーズ風ボレロ」とでも呼ぶべき独特な楽想が展開されます。反復される
リズムと旋律が、情熱的かつ躍動的な雰囲気を作り出します。
しかし、このボレロの
リズムは曲全体を支配するわけではありません。中間部では、音楽の性格は大きく変化します。ボレロの
リズムは影を潜め、
ホ長調や変
イ長調といった主部とは調的に隔たりのある世界へと移ります。ここでは、むしろショパンの夜想曲を思わせるような、内省的でロマンティックな旋律が歌われます。流れるようなアルペジオや装飾音符が多用され、夢見るような、あるいはどこか憂いを帯びた雰囲気を醸し出しています。この中間部が、作品に深みと多様性をもたらしています。
そして、驚くべきことに、曲の終結部は冒頭の
ハ長調や主部の
イ短調、中間部の
ホ長調や変
イ長調とも異なる、明るい
イ長調で締めくくられます。このように、複数の調性が連続して現れ、最終的に主調とは異なる調で終わる構成は、伝統的な音楽形式から見れば極めて異例であり、この作品の「気まぐれ」と評される所以です。
全体の調的中心が曖昧であること、そして即興的な序奏、
ポロネーズ風ボレロ、夜想曲風の楽想といった異質な要素が次々と現れる構成は、この作品に抗いがたい魅力と同時に、一筋縄ではいかない個性を与えています。ショパンの実験的な精神、あるいは様々な音楽語法を自由に組み合わせる大胆さを示す好例と言えるでしょう。統一された形式美よりも、楽想の多様性や意外な展開によって聴き手を惹きつける作品であり、彼の数ある
ピアノ曲の中でもユニークな位置を占めています。
この作品の楽譜は、
国際楽譜ライブラリープロジェクトなどで参照することが可能です。演奏機会は彼の他の大規模な作品に比べて少ないかもしれませんが、ショパンの音楽の多様性を知る上で、非常に興味深い一曲です。