『ラ・ファヴォリート』について
『ラ・ファヴォリート』は、イタリアの作曲家
ガエターノ・ドニゼッティによって作曲された全4幕構成の
フランス語グランド・オペラです。
フランス語の原題「La Favorite」は「お気に入り」「愛妾」「寵姫」といった意味を持ち、そのタイトルが示唆するように、国王の愛妾となった女性と純粋な修道士の悲劇的な愛の物語が描かれます。本作は
1840年12月2日にパリ・オペラ座で初演され、長く
イタリア語訳版(『ラ・ファヴォリータ』)で広く知られていましたが、ドニゼッティ自身が
フランス語のリブレットに基づいて作曲したものが本来の姿とされています。
作曲背景と作品の性格
本作は、もともとルネサンス劇場の依頼で作曲されたオペラ『ニシダの天使』が劇場の破産によって上演されなくなったため、その音楽を大半転用し、オペラ座向けの
グランド・オペラとして改作・完成されたものです。
19世紀パリで隆盛を極めた
グランド・オペラは、ロッシーニの『ギヨーム・テル』やマイアベーアの諸作に続くものであり、4~5幕構成、異国情緒豊かな舞台設定、壮大なバレエや合唱、そして歴史的かつ情熱的なドラマといった要素が求められました。『ラ・ファヴォリート』はこれらの要素を取り入れつつも、
グランド・オペラの厳格な規定に完全に沿っているわけではなく、一部にちぐはぐな印象を与えるという指摘もあります。しかしその一方で、声の表現力を際立たせるいくつもの美しいアリアによって人気を博し、特に最終第4幕は、指揮者トスカニーニらにドニゼッティの最高傑作の一つと見なされるなど、非常に高く評価されています。
上演の歴史と改変の問題
パリでの初演は、当時の人気歌手や著名なバレエダンサーの参加もあり成功を収めましたが、パリ・オペラ座では
1918年を最後に上演されなくなり、地方劇場へと移りました。フランス国外では、しばしば原形が損なわれた
イタリア語訳版によって普及しました。イタリアでは
検閲を回避するため、物語の設定が大きく改変された版が上演されるなど、ドニゼッティが意図した音楽やドラマが歪められるケースが少なくありませんでした。この問題に対し、音楽学者のフィリップ・ゴセットらは、特に
フランス語版のスコアの価値を強調し、批判校訂版の出版によってようやくドニゼッティが構想した通りの形で上演できるようになったと述べています。近年、イタリアの歌劇場でも
フランス語版での上演が増加傾向にあります。
リブレットと物語
リブレットは、アルフォンス・ロワイエとギュスターヴ・ヴァエズがバキュラール・ダルノーの戯曲を原作に作成し、
グランド・オペラ台本の大家ウジェーヌ・スクリーブが加筆しました。スクライブは台本においてしばしば反教会権力の姿勢を示しており、本作でも教会権力と世俗権力の対立構造の中で、翻弄される愛の悲劇が描かれます。登場人物のレオノール・デ・グスマンは実在の人物で、カスティリア王アルフォンソ11世の愛人として権力と深い関わりを持っていました。物語は、修道士フェルナンが宮廷で出会った美しい女性レオノールに恋するものの、彼女が国王の愛人であることを知らずに武勲を立て、王から褒美として彼女との結婚を許されるという皮肉な展開を迎えます。真実を知ったフェルナンは絶望し、修道院に戻りますが、彼を追ってきた病に伏すレオノールと再会し、その腕の中で彼女は息絶えるという悲劇的な結末を迎えます。
主要登場人物
フェルナン (
テノール): 修道院の見習い修道士
レオノール・デ・グスマン (
メゾソプラノ): アルフォンソ王の愛人
アルフォンソ11世 (
バリトン): カスティリア王
バルタザール (バス): 修道院長、レオノールの父(
イタリア語版)/王妃の父(
フランス語版)
イネス (ソプラノ): レオノールの侍女
ドン・ガスパール (
テノール): 国王の側近
その他の情報
楽器編成は
ピッコロ、
フルート、
オーボエ、イングリッシュ・
ホルン、
クラリネット、
ファゴット、
ホルン、
トランペット、ピストン付
トランペット、
トロンボーン、
アルトトロンボーン、オフィクレイド、
ティンパニ、バス・ドラム、
テノール・ドラム、
シンバル、
トライアングル、弦楽五部、
ハープ、
オルガン、そしてバンダなど、大規模な編成を要します。全編の上演時間はバレエを含む場合、約2時間40分程度とされています。