リピエーノ(
イタリア語:ripieno)は、「詰め物」や「埋め草」を意味し、音楽用語としては、バロック時代の合奏協奏曲において重要な役割を担う
アンサンブルを指します。具体的には、楽曲全体を演奏する
トゥッティ(合奏全体)から、より規模の大きな集団を指してリピエーノと呼びます。
リピエーノと対比されるのは、
コンチェルティーノ(concertino)と呼ばれる、複数の独奏者から構成される小規模な
アンサンブルです。この二つのグループの関係性は、
バロック音楽特有の対比の原理に基づいており、音楽にダイナミズムと奥行きを与えています。
リピエーノと
コンチェルティーノの間には、主題の性格、音型、
テクスチュアといった音楽的要素において、明確な相違が見られます。リピエーノは、しばしば力強く、重厚な響きを持ち、楽曲全体の骨格を形成する役割を担います。一方、
コンチェルティーノは、技巧的なパッセージや繊細な表現を担当し、楽曲に華やかさと彩りを添えます。
音量の面から見ると、リピエーノと
コンチェルティーノの対比は、
ジョヴァンニ・ガブリエーリの時代から用いられてきたフォルテ(強く)とピアノ(弱く)の対比になぞらえることができます。リピエーノがフォルテを担当し、
コンチェルティーノがピアノを担当することで、楽曲に劇的なコントラストが生まれます。
バッハは、《イタリア協奏曲》において、このリピエーノと
コンチェルティーノの概念を巧妙に用いています。彼は、フォルテの箇所をリピエーノ、ピアノの箇所を
コンチェルティーノとして解釈し、楽曲の構成に組み込むことで、音楽に豊かな表現力をもたらしました。
また、リピエーノという言葉は、数字付き
通奏低音を演奏する際に、和音を豊かにするために付け足される音を指す場合もあります。これは、楽曲のハーモニーを補強し、より充実した響きを生み出すためのテクニックです。
このように、リピエーノは、
バロック音楽における合奏協奏曲において、重要な役割を果たす音楽用語であり、楽曲の構成や表現に深く関わっています。