レスター・ボウイ

レスター・ボウイ：ジャズの革新を追求したトランペット奏者

レスター・ボウイ（Lester Bowie, 1941年10月11日 - 1999年11月8日）は、アメリカのジャズ界において、トランペット奏者、作曲家として独自の地位を築いた人物です。彼は、Association for the Advancement of Creative Musicians（AACM）のメンバーであり、アート・アンサンブル・オブ・シカゴの創設者の一人として、その名を広く知られています。

生い立ちと音楽への目覚め

ボウイは、メリーランド州のバートンビルで生まれ、ミズーリ州のセントルイスで育ちました。バートンビルは歴史ある黒人集落で、ボウイ家は地域に深いルーツを持っていました。5歳からプロのミュージシャンである父からトランペットの手ほどきを受け、音楽への道を歩み始めます。ルイ・アームストロングを敬愛し、彼の音楽に多大な影響を受けました。また、ブルース、リズム＆ブルースなど、様々なジャンルの音楽にも触れ、その音楽性を豊かにしていきました。1965年には、歌手のフォンテラ・バスの音楽監督を務め、後に彼女と結婚しています。

AACMとアート・アンサンブル・オブ・シカゴ

セントルイスでブラック・アーティスト・グループ（BAG）を結成した後、1966年にシカゴへ移住。スタジオ・ミュージシャンとして活動する中で、ムハル・リチャード・エイブラムスやロスコー・ミッチェルと出会い、AACMに参加しました。1968年には、ロスコー・ミッチェル、ジョセフ・ジャーマン、マラカイ・フェイヴァーズとともに、アート・アンサンブル・オブ・シカゴを結成。このグループは、ジャズの伝統にとらわれない、実験的で独創的な音楽性を追求し、世界的に高い評価を得ました。ボウイは生涯、このグループの中心メンバーとして活躍しました。

多様な音楽活動

アート・アンサンブルでの活動と並行して、ボウイはジャック・ディジョネットのカルテットやニュー・ディレクションズのメンバーとしても活動しました。ジャマイカやアフリカにも滞在し、フェラ・クティとも共演・レコーディングを行っています。1984年には、自身のグループ「レスター・ボウイ・ブラス・ファンタジー」を結成。このグループでは、ホイットニー・ヒューストンやマイケル・ジャクソンなどのポップソングを演奏するなど、アート・アンサンブルとは異なる、よりポピュラーな音楽へのアプローチを試みました。また、「ニューヨーク・オルガン・アンサンブル」では、ジェームズ・カーターやアミナ・クロディーヌ・マイヤーズといった才能あるミュージシャンたちと共演しています。

さらに、1980年代半ばには、テナーサックス奏者のチコ・フリーマンらとともに、ジャズのスーパーグループ「ザ・リーダーズ」の一員としても活躍しました。

音楽性とスタイル

ボウイの音楽は、アヴァンギャルドと評されることが多いですが、彼はジャズの歴史全体から様々な技術を取り入れ、それを自身の音楽に取り入れていました。ダーティーな音色、破裂音、うなり、ハーフバルブ効果などを使い、ユーモラスな表現も取り入れています。レゲエやスカへの愛情も深く、「Ska Reggae Hi-Bop」などの楽曲でその影響が見られます。また、1994年には、エイズのチャリティーアルバムに参加し、その作品は『タイム』誌のアルバム・オブ・ザ・イヤーに選ばれました。ボウイは、ウィントン・マルサリスの保守的なジャズへのアプローチを批判し、自身の音楽的な多様性を追求しました。一方、マイルス・デイヴィスは、アート・アンサンブルの作品を高く評価し、ボウイの演奏を「ヒップ」と評しました。

死と遺産

1999年、ボウイは肝臓がんで亡くなりました。彼の遺体は故郷のバートンズビルに埋葬されています。死後、2000年には『ダウン・ビート』誌の「ジャズの殿堂」入りを果たし、2001年には、アート・アンサンブル・オブ・シカゴがレスターへの追悼アルバムをリリースするなど、彼の音楽的な遺産は今もなお受け継がれています。

ディスコグラフィー

ボウイは、リーダーアルバムをはじめ、数多くのアルバムに参加しています。

リーダー・アルバム

『ナンバーズ、1&2』 - Numbers 1 & 2 (1967年、Nessa)
『ギッティン・トゥ・ノウ・ヨール』 - Gittin' to Know Y'All (1970年、MPS) ※バーデン＝バーデン・フリー・ジャズ・オーケストラ名義
『ファースト・ラスト』 - Fast Last! (1974年、Muse)
『ロープ・ア・ドープ』 - Rope-A-Dope (1976年、Muse)
African Children (1978年、Horo)
『デュエット』 - Duet (1978年、Improvising Artists) ※with フィリップ・ウィルソン
『ザ・フィフス・パワー』 - The 5th Power (1978年、Black Saint)
『ザ・グレイト・プリテンダー』 - The Great Pretender (1981年、ECM)
『オール・ザ・マジック!』 - All the Magic! (1983年、ECM)
Bugle Boy Bop (1983年、Muse) ※with チャールズ・ボボ・ショウ
『デュエット』 - Duet (1985年、Paddle Wheel) ※with 井野信義
『マザーズ・モード』 - Jazzbühne Berlin '82 (1990年、Repertoire) ※1982年録音。レスター・ボウイ・アンサンブル名義
レスター・ボウイ・ブラス・ファンタジー
『瞳は君故に』 - I Only Have Eyes for You (1985年、ECM)
『アヴァン・ポップ』 - Avant Pop (1986年、ECM)
『トワイライト・ドリームズ』 - Twilight Dreams (1987年、Venture)
『シリアス・ファン』 - Serious Fun (1989年、DIW)
『マイ・ウェイ』 - My Way (1990年、DIW)
『ライヴ・アット・トーキョー・ミュージック・ジョイ'90』 - Live at the 6th Tokyo Music Joy (1990年、DIW) ※with アート・アンサンブル・オブ・シカゴ
The Fire This Time (1992年、In & Out)
The Odyssey Of Funk & Popular Music (1999年、Atlantic)
When the Spirit Returns (2003年、Dreyfus Jazz) ※1997年10月録音
レスター・ボウイ・ニューヨーク・オルガン・アンサンブル
『ジ・オルガナイザー』 - The Organizer (1991年、DIW)
『ファンキーT、クールT』 - Funky T. Cool T. (1992年、DIW)

アート・アンサンブル・オブ・シカゴ

ザ・リーダーズ

『マッドフット』 - Mudfoot (1986年、Black-Hawk)
Out Here Like This (1987年、Black-Hawk)
Unforeseen Blessings (1988年、Black Saint)
『スリッピング・アンド・スライディング』 - Slipping And Sliding (1994年、Sound Hills)


参加アルバム

デヴィッド・ボウイ
『ブラック・タイ・ホワイト・ノイズ』 - Black Tie White Noise (1993年、Savage)
ジャック・ディジョネット
『バイユー・フィーヴァー』 - New Directions (1978年、ECM)
『ニュー・ダイレクション・イン・ヨーロッパ』 - New Directions in Europe (1980年、ECM)
『ゼブラ』 - Zebra (1989年、MCA)
ブリジット・フォンテーヌ
『ラジオのように』 - Comme à la Radio (1971年、Saravah)
メルヴィン・ジャクソン
Funky Skull (1969年、Limelight)
フェラ・クティ
No Agreement (1977年、FAK)
フランク・ロウ
『フレッシュ』 - Fresh (1975年、Freedom)
ジミー・ライオンズ
Free Jazz No. 1 (1969年、Concert Hall) ※オムニバス
『アザー・アフターヌーンズ』 - Other Afternoons (1970年、BYG)
ロスコー・ミッチェル
『サウンド』 - Sound (1966年、Delmark)
デヴィッド・マレイ
Live at the Lower Manhattan Ocean Club (1978年、India Navigation)
サニー・マレイ
Sunshine (1969年、BYG)
『アフリカへの捧げもの』 - Homage to Africa (1969年、BYG)
チャールズ・ボボ・ショウ
『アンダー・ザ・サン』 - Under the Sun (1973年、Freedom) ※ヒューマン・アーツ・アンサンブル名儀
Streets of St. Louis (1974年、Moers Music)
アーチー・シェップ
『ヤスミナ、ア・ブラック・ウーマン』 - Yasmina, a Black Woman (1969年、BYG)
Blasé (1969年、BYG)
Pitchin Can (1970年、America)
Coral Rock (1970年、America)
アラン・シルヴァ
Seasons (1971年、BYG)
ワダダ・レオ・スミス
『ディヴァイン・ラヴ』 - Divine Love (1979年、ECM)
その他
ルーサー・トーマス・ヒューマン・アーツ・アンサンブル : 『ファンキィ・ドンキー』 - Funky Donkey (1977年、Circle)
マルチェロ・メリス : Free to Dance (1979年、Black Saint)
ジョン・フィッシャー : 6 x 1 = 10 Duos for a New Decade (1980年、Circle)
デファンクト : The Razor's Edge/Strangling Me With Your Love (1982年、Hannibal) ※12インチ盤
カヒル・エルザバール : The Ritual (1985年、Sound Aspects)
ダニー・ウィルソン : 『ダニー・ウィルソンとの出会い』 - Meet Danny Wilson (1987年、Virgin)
カヒル・エルザバール : Sacred Love (1988年、Sound Aspects)
デファンクト : Avoid The Funk (1988年、Hannibal)
ジョン・フィッシャー : Environ Days (1991年、Konnex) ※INTERface名義
デファンクト : Cum Funky (1994年、Enemy)
スカタライツ : 『ハイ・バップ・スカ』 - Hi-Bop Ska (1994年)
Various Artists : 『レッド・ホット・アンド・クール〜ストールン・モーメンツ』 - Stolen Moments: Red Hot + Cool (1994年、Impulse!) ※ディゲブル・プラネッツと1曲に参加
ルーファス・トーマス、ビル・ドゲット、チャック・レイニー、ボビー・ワトソン、ウィル・カルホーン、スー・フォーリー : Bluesiana Hurricane (1995年、Shanachie)
マラカイ・トンプソン & アフリカ・ブラス : Buddy Bolden's Rag (1995年、Delmark)
ミウォシュ & レスター・ボウイ : Not Two (1995年、Biodro Records)
フォンテラ・バス : 『ノー・ウェイズ・タイアード』 - No Ways Tired (1995年、Nonesuch)
マック・ゴルヘン : Mac's Smokin' Section (1996年、McKenzie)
ビル・コスビー : Hello Friend: To Ennis with Love (1997年、Verve)
ソニア・ダダ : My Secret Life (1998年、Calliope)
ロレンツォ・ガスペローニ・マムード・バンド : Amore Pirata (1998年、Il Manifesto)
マック・ゴルヘン : Smokin' Live (1999年、McKenzie)
ミウォシュ & レスター・ボウイ : Talkin' About Life And Death (1999年、Biodro Records)
ソニア・ダダ : Test Pattern (2004年、Razor & Tie)
サン・ラ・オールスター・バンド : Hiroshima (2007年、Art Yard)


レスター・ボウイは、その革新的な音楽性と、ジャンルにとらわれない幅広い活動によって、ジャズ界に大きな足跡を残しました。彼の音楽は、今もなお多くの人々に影響を与え続けています。

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