ロカビリーの魅力と歴史
ロカビリー(rockabilly)は、
1950年代にアメリカで誕生した音楽ジャンルで、純粋なロックの起源とも言われています。このスタイルは、
ブルース、R&B、カントリー、さらにはヒルビリーというジャンルが融合したものです。実際、ロカビリーという言葉自体が「ロック」と「ヒルビリー」の合成語であり、
カントリー・ミュージックが台頭する前の音楽を指しています。
ロカビリーの特徴
ロカビリーのサウンドは、ウッドベースとドラムによる力強いリズム、そしてシャウトスタイルのボーカルが特徴です。
1950年代には、
エルヴィス・プレスリー、カール・パーキンス、ビル・ヘイリーなどがこのスタイルを広め、音楽シーンでの人気を博しました。特に、エルヴィスはロカビリーの象徴とも言える存在であり、その独特な歌唱法やパフォーマンスが多くのファンを魅了しました。また、ウッドベースのスラッピング奏法がこのスタイルに特色を加えました。この奏法は、演奏中に弦を叩くことによって特有のリズムと音色を生み出します。
ロカビリーの歴史
ロカビリーの起源は、
1950年代初頭のアメリカ南部にまでさかのぼります。この地域では、黒人音楽である
ブルースと白人のヒルビリーやカントリー音楽が交わり、独特の音楽的スタイルが誕生しました。白人歌手たちが
1954年頃からロカビリーを流行させ、ビル・ヘイリーと
エルヴィス・プレスリーがその代表選手となりました。しかし、1957年頃からはエレキベースの流行により、ロカビリーの人気は衰退していきました。また、エルヴィスの徴兵や他のアーティストたちの不幸な事故も、このジャンルの衰退を加速させました。
1960年代~1970年代
1960年代に入ると、
ビートルズを含むブリティッシュ・インヴェイジョンによってロック音楽の風潮が変わり、ロカビリーは徐々に姿を消していきます。その一方で、アメリカのバンド「シャ・ナ・ナ」はこのジャンルを引き継ぎ、1970年に開催されたウッドストック・フェスティバルでの出演が注目を集めました。
そして1970年代末から80年代初頭にかけて、ネオロカビリーが登場します。
ストレイ・キャッツやロバート・ゴードンなどのアーティストがこのスタイルを復活させ、特にオールドファッションなファッションや演奏スタイルが再評価されることになります。
日本でのロカビリー
日本におけるロカビリーの歴史は、
1956年にカントリー歌手の小坂一也がエルヴィスをカバーしたことから始まります。その後、
平尾昌晃や
ミッキー・カーチス、山下敬二郎らが「ロカビリー三人男」として活躍し、日本でもブームが起こります。1970年代に入ると、
矢沢永吉のキャロルなどが支持を受け、70年代末から80年代初頭にはネオロカビリーが再び人気を集めるようになりました。
ロカビリー音楽の影響
ロカビリーは多くの音楽スタイルに影響を与えており、サイコビリーやカウ・パンクなどのサブジャンルを生み出しました。また、アーティストたちはバックボーカルやリズムギターを駆使し、カントリーや
ブルースのエッセンスを取り入れつつ、新しい音楽的表現を探求しています。
ロカビリーの存在は、ただの流行やジャンルにとどまらず、アメリカ文化の一部として根づいています。それは、音楽だけでなく、ファッションやライフスタイルにも深い影響を与え、今も多くのファンによって愛され続けています。