ワンダフル・クリスマスタイム
ポール・マッカートニーが1979年にリリースした「ワンダフル・クリスマスタイム」は、クリスマスシーズンの名曲として広く知られています。この楽曲は、サウンドやテーマにおいて、ポールの音楽的才能を色濃く反映しています。曲のリリース当初から今日に至るまで、多くのアーティストによってカバーされ続け、多様な世代に愛されています。
レコーディングの背景
この曲は、アルバム『
マッカートニーII』のセッション中に誕生しました。レコーディングは1979年の6月から7月にかけて、マッカートニーの自宅スタジオで行われました。彼は全ての楽器を一手に演奏しており、独自のスタイルを貫いています。楽曲には、
ギターや
シンセサイザー、
タンバリンといった多彩な楽器が使用されており、ポップでありながらもクリスマスの雰囲気を存分に表現しています。
ボーカルの録音は、スコットランドにあるスタジオで行われ、1979年には
ウイングスの
イギリスツアーでも演奏されました。この公演の様子は、楽曲のミュージックビデオにも反映されています。
リリースと評価
「ワンダフル・クリスマスタイム」は、1979年11月16日に
イギリスで、同月にはアメリカでも
シングル盤として登場しました。B面には「
赤鼻のトナカイ (レゲエ・バージョン)」が収録されています。ジャケットアートは、
ビング・クロスビーのアルバム『Merry Christmas』から影響を受けたもので、マッカートニーがサンタクロースの衣装で描かれています。
この
シングルは、
イギリスの全英
シングルチャートで最高6位を記録し、その後もアメリカの
Billboard Hot 100など、各国のチャートに名を連ねました。1984年には再び
Billboard Hot 100に登場し、クリスマスシーズンには多くのリスナーに親しまれました。2020年には
Billboard Hot 100で最高28位を記録するなど、今なお人気を博しています。
音楽的な評価
「ワンダフル・クリスマスタイム」は、その音楽スタイルについて賛否が分かれる作品でもあります。評論家の中には、ホリデーソングとしての魅力を評価する一方で、楽器演奏や歌詞に対する厳しい意見も存在します。たとえば、あるライターはこの曲を「広告のジングルとしてかろうじて通じるホリデーソング」と評し、別の作家は「
ポール・マッカートニーの作品の中でもこれほど強い反響があった曲は少ない」と述べています。
しかしながら、2021年には「
ビルボード」が選ぶ「The 100 Best Christmas Songs of All Time」で28位にランクインし、多くのリスナーから親しまれ続けています。J・リンチは、この曲が「甘美で純真なホリデーソング」として、独特な
シンセサイザーのサウンドが印象的であると評価しています。
カバーアーティストの存在
本楽曲は多くのアーティストによってカバーされています。その中には、
カイリー・ミノーグや
ダイアナ・ロス、福原みほなどが名を連ねています。特に
カイリー・ミノーグは、2016年に自身のアルバムでリリースし、再び注目を浴びました。他にも様々なアーティストが楽曲を引き継ぎ、その魅力を広めています。
まとめ
「ワンダフル・クリスマスタイム」は、
ポール・マッカートニーのクリスマスの愛情を込めた楽曲であり、彼の音楽的独創性を示した作品でもあります。今日に至るまで耳にすることのあるこの曲は、世代を超えて人々に感動を与え続けています。クリスマスの定番楽曲として、リスナーの記憶に刻まれ、愛される存在であり続けるでしょう。