チャイコフスキーの
ヴァイオリン協奏曲ニ長調 作品35は、
1878年に作曲された重要なクラシック音楽の作品で、独奏
ヴァイオリンと管弦楽のために書かれています。この作品は、彼の音楽的な技法や感情豊かな表現を示すものであり、初演当初は評価されなかったものの、後に広く認知されるようになりました。
作曲の背景
この
協奏曲の誕生は、作曲家チャイコフスキーがアルプスのジュネーヴ湖畔のクラランで静養中に、友人の
ヴァイオリニスト、イオシフ・コテックを介してエドゥアール・ラロの名作「スペイン交響曲」に触発されたことから始まります。1877年に定期的な年金を受け取ることになった後、チャイコフスキーはこの期間に創作意欲が増し、数々の作品に取り組みました。彼は、わずか11日で
協奏曲のスケッチを完成させ、その後も短期間で楽譜を整えました。
初演と受容
完成した楽譜は、最初にメック夫人に送られましたが、期待された賞賛は得られませんでした。特に、ロシアで名声の高い
ヴァイオリニスト、レオポルト・アウアーは、
演奏不可能とし初演を拒否しました。しかし、
1881年12月4日に行われた初演は、アドルフ・ブロツキーの独奏とハンス・リヒターが指揮するウィーン・フィルハーモニーによるものでした。残念ながら、この
演奏は批評家や聴衆から厳しい critique を受け、強い否定的な評価が下されました。特に、
エドゥアルト・ハンスリックは、「悪臭を放つ音楽」と称し、厳しい意見を述べました。
その後、ブロツキーはこの作品の価値に気付き、
演奏の機会を増やしていきました。その結果、初めに拒絶したアウアーも
演奏するようになり、多くの後進の
演奏家たちがこの
協奏曲を広めることに寄与しました。今日では、この作品は「4大
ヴァイオリン協奏曲」の一つと考えられています。
楽器編成と演奏時間
本作のオーケストラ編成は、独奏
ヴァイオリンのほか、
フルート、
オーボエ、
クラリネット、
ファゴット、
ホルン、
トランペット、
ティンパニ、弦楽五部と多彩です。
演奏時間は約36分に及び、3つの楽章から構成されています。
各楽章の特徴
第1楽章:アレグロ・モデラート − モデラート・アッサイ
この楽章は、オーケストラの導入主題で始まり、続いて独奏
ヴァイオリンが美しく旋律を奏でます。ソナタ形式で、主題の提示や展開が見られ、カデンツァを経て再現部に繋がります。この楽章は、ドラマティックな展開が特徴で、力強いフィナーレを迎えます。
第2楽章:カンツォネッタ アンダンテ
この楽章は、管楽器の序奏から始まり、独奏
ヴァイオリンが哀愁を誘う美しいメロディを奏でています。複合三部形式で構成されていて、感情の動きが非常に豊かです。
第3楽章:アレグロ・ヴィヴァチッシモ
ロンドソナタ形式であるこの楽章は、リズミカルな推進力があり、ロシアの民族舞曲を思わせる活気のあるリズムが特徴です。多様なテンポの変化が楽しめる、華やかなフィナーレへと導きます。
主要な録音とその影響
数多くの名
演奏者によって行われた録音があり、
アイザック・スターンやダヴィッド・オイストラフ、チョン・キョンファなどのパフォーマンスが評価されています。また、近年では、ノーカットで
演奏することが増え、完全版の録音も多くリリースされています。
映画やテレビでの活用
この曲は
映画や
テレビドラマでも多く取り上げられており、特に『
オーケストラ!』や『
のだめカンタービレ』で印象的なシーンが演出されています。このようにして、チャイコフスキーの
ヴァイオリン協奏曲は、クラシック音楽としてだけでなく、幅広い文化的文脈でも愛され続けています。
チャイコフスキーの
ヴァイオリン協奏曲ニ長調 作品35は、複雑な感情と豊かな表現を持つ重要な作品として、今も多くの
演奏家によって
演奏され続けています。