上野山清貢:北海道の風景と人々を描く画家
上野山清貢(
1889年-
1960年)は、
北海道で生まれ、日本の近代洋画壇に貢献した
画家です。彼の生涯は、
北海道の自然と人々への深い愛情、そして芸術への飽くなき探究心によって彩られました。
江別村(現在の
江別市)で生まれた上野山は、
北海道師範学校図画専科を卒業後、
小学校の
代用教員として教鞭を執りながら、仲間とともに「エルム画会」を結成するなど、早くから画業への関心を抱いていました。
1911年、
画家を目指して上京。太平洋画会研究所で
黒田清輝や
岡田三郎助といった巨匠から薫陶を受け、画技を磨いていきます。
家庭と交友:多様な人間関係
1915年、作家として知られる素木しづと結婚しますが、1917年にしづを亡くすという悲しみを経験します。しかし、上野山は悲嘆にくれるだけでなく、
関根正二や
竹久夢二といった
画家たち、そして
谷崎潤一郎や
久米正雄といった文人たちとの交流を深め、
芸術家としての幅を広げていきました。
1920年には再婚を果たしています。
帝展での活躍と画壇での地位
1924年、第15回帝展に「とかげを弄び夢見る島の小女」を出品し、初入選を果たします。その後、帝展で連続して特選を受賞するなど、画壇での地位を確立しました。
1929年には武蔵野洋画研究所を開設し、後進の育成にも力を注ぎます。
1930年には帝国美術院会員に選ばれ、その高い評価を決定づけました。
北海道の風景とアイヌ文化:主題へのこだわり
上野山の作品には、
北海道の雄大な自然や、
アイヌ文化が重要なモチーフとして多く見られます。彼は政治家・
広田弘毅とも親交があり、その繋がりを通じて、
北海道の風景を独自の視点で捉え、独自の表現で描き出しました。故郷への郷愁と、
アイヌ文化への深い関心が、彼の作品に独特の深みを与えていると言えるでしょう。
戦後と晩年:新たな挑戦
戦後は
日展に出品するなど、活動を続けました。
1953年には
北海道新聞社文化賞を受賞。晩年には、釧路で
看板業を営む増田誠とともに世界一周旅行を計画しましたが、病気のため断念せざるを得ませんでした。増田はその後、上京し渡仏を果たすなど、上野山の影響を受けて活躍しました。
主な作品
上野山の作品は、
北海道立近代美術館を始め、多くの美術館に所蔵されています。代表的な作品には「ムッシュOの肖像」「ヴァン・マリアとその息子」「ある夜」「室内」「硫黄山」「さけ」「裸婦」などがあり、それぞれに彼の画業の軌跡と表現方法の変化が見て取れます。
まとめ
上野山清貢は、
北海道の豊かな自然と文化、そして人々との交流から生まれた数々の傑作を残しました。
黒田清輝に師事した経歴、帝展での活躍、そして
北海道の風景や
アイヌ文化を描いた独特な作品群は、日本の近代洋画史において重要な位置を占めています。彼の生涯と作品は、私たちに
北海道の美しさだけでなく、
芸術家としての生き方についても多くの示唆を与えてくれます。