交響曲第18番 (ハイドン)

交響曲第18番 ト長調 Hob. I:18について

フランツ・ヨーゼフ・ハイドンは、交響曲第18番を作曲しました。この作品は彼の初期の交響曲のひとつであり、その正確な作曲年は明らかではありません。しかし、フュルンベルク・コレクションに保存されている信頼性のある筆写譜に基づき、ボヘミアのモルツィン伯爵に仕えていた1757年から1760年頃に作られたと考えられています。この交響曲は、エステルハージ家に仕える以前のハイドンの音楽スタイルを垣間見ることができます。

編成

この交響曲は、オーボエ2、ホルン2、そして弦楽器から第1ヴァイオリン、第2ヴァイオリン、ヴィオラ、低音（チェロ、コントラバス、ファゴット）の編成で構成されています。シンプルながらも豊かな音色を持ち、ハイドン特有の表現力が引き立つ編成です。

曲の構成

交響曲第18番は、通常の形式とは異なり、3楽章で構成されています。演奏時間は約15分程度で、第1楽章が遅めのテンポから始まり、メヌエットへと続く構成が特徴的です。

第1楽章 アンダンテ・モデラート

この楽章はト長調、4分の2拍子で、ソナタ形式に基づいていますが、曲調には特徴があります。一般的に「アダージョ」として書かれる緩徐楽章ですが、この楽曲では「アンダンテ・モデラート」と表記されています。まずは第2ヴァイオリンがリズミカルな主題を奏で、その後に第1ヴァイオリンが引き継ぎます。低音は8分音符の伴奏を持ち、管楽器は補助的な役割を果たします。展開部と再現部の境界ははっきりしないため、流れるような音楽の流れを楽しむことができます。

第2楽章 アレグロ・モルト

続く第2楽章は、ト長調で4分の4拍子、ソナタ形式に似た二部形式で展開されます。この楽章は急速なテンポで、ホルンのファンファーレが登場し、活気に満ちた雰囲気を醸し出しています。展開部では第1主題と第2主題が聞かれるものの、ソナタ形式とは異なり主題そのものは再現されず、代わりに推移部と終結部のみが再現されます。

第3楽章 テンポ・ディ・メヌエット

最終楽章はト長調、4分の3拍子の三部形式で、通常のメヌエットの構成に類似しています。ただし、その中間部分は「トリオ」と明言されていません。メヌエット主部は華やかな3連符やリズムを用い、装飾的な音楽が魅力的です。トリオ部分はト短調に転調し、一つの色彩感を加えています。最後には10小節のコーダが設けられており、この楽章らしい締まりを見せています。

総評

ハイドンの交響曲第18番は、その豊かな音楽性と緻密な構成により、聴く者を魅了します。彼の音楽がどのように進化していったのかを知る上で、重要な作品の一つであり、ぜひ多くの人に耳にしてもらいたい曲です。

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