交響曲第38番 ハ長調 Hob. I:38
フランツ・ヨーゼフ・ハイドンによって作曲された
交響曲第38番は、全体を通して魅力的な音楽体験を提供します。この作品は、特に第2楽章におけるエコー効果が印象的であり、そのため『こだま』または『エコー』という愛称で親しまれています。
概要と歴史的背景
この
交響曲の自筆楽譜は失われているため、正確な作曲年は特定されていませんが、ゲットヴァイク修道院の楽譜目録には
1769年に関連する記録が残されています。これに基づけば、それ以前に作曲されたと推測されます。また、
クリストファー・ホグウッドの研究では
1767年頃の作曲とされています。
この作品は、いわゆるシュトルム・ウント・ドラング、つまり疾風怒濤期の
交響曲と言われることもありますが、同時に緩徐楽章が弦楽器だけで構成されている点や、特定の独奏楽器が際立っている製作スタイルは、ハイドンの初期
交響曲と共通する特徴を持っています。
特に第3楽章のトリオ部分では
オーボエが重要な役割を果たしており、当時
エステルハージ家のオーケストラで新調された
オーボエの存在意義をアピールする意図があったのではないかと指摘されています。なお、同じ
ハ長調のカンタータ『アプラウスス』では、この
交響曲の最初の2楽章が序曲として利用されています。
編成
この
交響曲は、以下の楽器編成で演奏されます:
当時の
エステルハージ家の楽団には
トランペットや
ティンパニ奏者がいなかったため、後にこれらのパートが追加されたと考えられています。
曲の構成
この
交響曲は全4楽章から成り、演奏時間は約20分程度です。楽章ごとの特徴を以下に示します。
第1楽章: アレグロ・ディ・モルト
ハ長調、4分の2
拍子で、
ソナタ形式が採用されています。華やかな上昇分散和音から始まり、活気ある第1主題が展開されます。さらに展開部では第1主題が基盤となりながら、突然弦楽器だけの静かな部分へと移る様子が特徴です。
第2楽章: アンダンテ・モルト
ヘ長調、8分の3
拍子で演奏されるこの楽章では、管楽器は使用せず、弦楽器のみが奏でられます。特に特徴的なのは、
弱音器を使用した第2
ヴァイオリンが、
弱音器なしの第1
ヴァイオリンの音型を1小節遅れて模倣するエコー効果です。
第3楽章: メヌエット - トリオ
ハ長調から
ヘ長調へ移行するこの楽章は、4分の3
拍子で進行し、メヌエット部分は一般的な形ですが、トリオ部分では
オーボエのソロが印象的です。
第4楽章: フィナーレ
アレグロ・ディ・モルトで始まるこの楽章は、
ハ長調、2分の2
拍子で再び
ソナタ形式が用いられます。対位法的な要素が多く見られ、
オーボエのソロが時折挿入され、協奏曲のような雰囲気を醸し出します。
最後に
ハイドンの
交響曲第38番は、その音楽的特性や歴史的背景から、彼の作曲スタイルを理解するための重要な作品と言えるでしょう。この曲は聴き手に強い印象を残し続ける、魅力あふれる音楽の一つです。