京太郎の伝承とその役割
京太郎(チャンダラー、チョンダラー)は、沖縄の豊かな伝統芸能の一環として知られ、特に現代の
エイサーの演目において重要な役割を果たしています。この名前は、沖縄の地域によってはコッケイ、サンダー(三郎)、ナカワチ、チョーギナーなどとも称されることがあります。
京太郎の起源は古く、琉球王国時代にはすでに「京太郎」と名付けられた
門付け芸が存在し、祝いごとや念仏舞、人形芝居などの演目を演じていました。京太郎の起源には諸説あり、京から伝わったものや、京太郎という名前の特定の人物によって創作されたという説が存在しますが、その真実は今となっては不明です。
歴史をさかのぼると、18世紀には琉球王朝の中心である
首里に、安仁屋村という念仏者の集落があり、京太郎たちが全国各地を巡演していたと言われています。明治時代に入ると、
門付けの風習は減少しましたが、京太郎は芝居の中に組み込まれる芸として名を残しました。
組踊の一つ、『万歳敵討』では、主人公が京太郎に扮して敵討ちの準備をするシーンが見られます。
また、沖縄各地に伝わる
獅子舞の起源とも関わりがあるという伝承も存在します。このように、京太郎は沖縄の文化の中で多面的な役割を果たしています。在所による違いはあるものの、現代では
エイサーの演者として、顔を白く塗り、ユーモラスな動きで観客を楽しませながら、パフォーマンス全体の調和を保つ役割を担っています。これ以外にも、サナジャー(ふんどし姿の意)と呼ばれる役割で、京太郎を演じることが一般的に多くなっています。
泡瀬の京太郎
特に
沖縄市泡瀬においては、京太郎の演技が地域の舞台芸能として根付いています。この伝統は明治時代に
首里から移住した寒水川芝居の役者たちによって地域の若者に受け継がれ、
1906年には「泡瀬の京太郎」という形で初演されました。1965年には泡瀬京太郎保存会が設立され、これを背景に
1980年には
沖縄県初の県指定
無形文化財に指定されました。さらに
2005年には
文化庁から選択無形
民俗文化財としても認定されています。
泡瀬の京太郎は、約10から12名の踊り手とともに、独特な演出を行うことが特徴で、演者の一人が太鼓を打ちながら、もう二人の馬舞者(ウマメーサー)が登場します。彼らは馬の頭を模した飾りを身につけ、手綱を引く姿で観客を楽しませます。演目には「早口説(ハヤクドゥチ)」、「扇子の舞(オージヌメー)」、「御知行の歌(ウチジョウヌウタ)」などがあり、歌と
三線の演奏が伴奏として加わる中、踊り手が自ら歌を歌いながら踊るシーンも見られます。「馬舞者」たちが行う掛け合いは、
萬歳に似た一体感を醸し出します。
泡瀬では地域の祝事において年に数回京太郎の公演が行われており、かつての口承伝承を経て、
2012年には保存会によって練習用DVDが製作されるなど、次世代への継承活動が積極的に行われています。京太郎は、沖縄の伝統文化の象徴的存在であり続けており、その魅力は今もなお輝き続けています。