絵画『化粧』について
概要
『化粧』(けしょう、仏: La Toilette、英: A Woman at Her Toilet)は、18世紀
フランスの
ロココ期を代表する画家、
アントワーヌ・ヴァトーによって制作された
油彩画です。この作品は1717年から1719年にかけて描かれ、1869年にリチャード・シーモア=コンウェイ第4代ハートフォード侯爵が購入しました。現在は
ロンドンの
ウォレス・コレクションに所蔵されています。
作品の特徴
本作は、ヴァトーの数少ない女性裸体像の一つとして特筆されます。彼は多くの裸体を描いたとされていますが、現存する作品は限られています。ヴァトーの晩年、作品の処分が行われた可能性があり、そのため他の裸体画が失われたとも言われています。
ヴァトーの時代、裸婦像を描くことは一般的には避けられていました。特に
聖書や
神話から題材を取らずに裸体を表現することはタブー視されていたのです。しかし、
ロココ美術が発展するにつれて、
フランソワ・ブーシェや
ジャン・オノレ・フラゴナールなどの作家たちによって、女性の肌が美しく描かれる機会が増えていきました。
描写されたシーン
この作品には、朝方起きた貴婦人が召使いの手を借りて身支度をしている姿が描かれています。座っている貴婦人の姿は、
ロンドンの
大英博物館に所蔵されているヴァトーの素描を基にしています。彼は
アマチュア画家アンヌ・クロード・ド・カイリュスと共に女性モデルの素描を描く機会があり、これが彼の裸婦像制作にも影響を与えたと考えられています。この時期、王立絵画彫刻アカデミーでは男性のみがモデルとして採用されていたため、女性を描くことが特異な状況だったのです。
『化粧』は、
歴史画などの口実なしに一時の女性の裸体を描写している点で特に注目されます。作品に登場するベッドは、レンブラントの『ダナエ』からインスパイアを受けた、想像上のものと考えられ、現実と理想の要素がうまく融合しています。
結論
ヴァトーの『化粧』は、18世紀の
ロココ美術における重要な位置を占める作品であり、女性の裸体を大胆かつ美しく描いています。その背景や制作方法なども含め、画家の芸術的な探求心が伝わる一枚です。美術史においても、裸体を描くことがどのように変遷してきたのかを知る手掛かりとなる貴重な作品といえるでしょう。
参考資料