四方田草炎:孤高の素描画家
四方田草炎(よもだ そうえん、1902-1981)は、
埼玉県本庄市(旧
児玉郡北泉村)出身の
昭和期の
画家です。本名、青次郎。旧家の子として生まれ、生前はほとんど知られていませんでしたが、没後、その圧倒的な才能が認められ、「孤高の素描
画家」として注目を集めるようになりました。
生涯
高等小学校卒業後、上京し神田の書店に勤めながら
川端画学校で日本画を学びました。
川端龍子を師と仰ぎ、
浦和市別所沼畔に住まいを構え、
須田剋太ら
浦和[[画家]]の仲間たちと交流を深めました。
1928年、
川端龍子主宰の画塾「御形塾」に入塾。
1930年、第2回青龍展で龍子作品『草炎』から雅号「草炎」を与えられます。これは草炎にとって大切な名前となりました。翌年、第3回青龍展で『花紅白』が初入選。その後も青龍展で入選を重ね、新進気鋭の日本
画家として期待されましたが、
1938年に青龍社を退社します。その理由は不明です。
戦後間もなく、草炎は
群馬県霧積山中に身を寄せます。標高1100mの山中で野生の猿を描き続け、独特の孤高の画風を確立しました。下山後は、グループ展や個展を中心に作品を発表。
昭和30年頃からは作陶も始めました。しかし、青龍社時代のような成功は収めず、
1971年に脳溢血で倒れ、10年間にわたる闘病生活ののち、79歳で亡くなりました。晩年は「一生パン画は書かない」「有名になると絵が駄目になる」と繰り返し、名声に背を向け、孤高の道を歩み続けました。
没後5年、東京六本木のストライプハウス美術館で「四方田草炎全貌展」が開催され、再評価のきっかけとなります。その後、各地で展覧会が開かれ、本庄を代表する
画家として広く認知されるようになりました。
画風と評価
草炎の素描作品は1万点を超えます。画面を強く走る線、何度も重ねて描かれた黒光りする部分は、対象の本質を捉えようとする
画家の強い意志を感じさせます。この画風は、山中の生活で磨かれたものです。
近代日本画の中心人物、
横山大観は草炎の素描を「神の手だ」と絶賛したという逸話も残っています。
その他
青龍社退社後から戦後にかけての作品の多くは、戦災で失われてしまいました。これは草炎にとって大きな痛手でした。生前は「
画家は本画を見せればいい」と繰り返し発言しており、これは皮肉とも解釈されています。NHK『
日曜美術館』でも特集され、大きな反響を呼びました。
四方田草炎は、生前は成功とは無縁の
画家でしたが、その独特の画風と、芸術への並々ならぬ情熱は、後世に大きな影響を与え続けています。彼の作品は、孤高の精神と、自然への深い洞察が凝縮された、まさに「神の手」によるものと言えるでしょう。現在でも、多くの美術館やコレクションで作品が所蔵され、高い評価を得ています。彼の生涯は、芸術家としての信念と、時代の流れに翻弄されながらも、自らの道を貫いた、一人の
画家の生き様を物語っています。