『抒情民謡集』(Lyrical Ballads)は、
1798年に出版された
ウィリアム・ワーズワースと
サミュエル・テイラー・コールリッジによる共著の
詩集であり、
イギリス・
ロマン主義を代表する作品として、
文学史にその名を刻んでいます。
この
詩集は、単なる
詩の集まりではなく、当時の
詩作のあり方に挑戦し、新たな地平を開いた画期的な作品でした。それまでの洗練された、貴族階級を対象とした
詩作とは一線を画し、ワーズワースとコールリッジは、民衆の日常や自然の風景を、簡潔で自然な口語を用いて表現しました。
詩の中に、農民や庶民の生活、そして自然の美しさや神秘が生き生きと描かれ、読者に深い感動を与えます。
特に注目すべきは、
詩集に付された序文です。この序文において、二人は
詩の
本質について独自の考え方を示しました。彼らは、
詩は高度な技巧を駆使したものではなく、ありのままの自然や人間の感情を、平易な言葉で表現することにこそ価値があると主張しました。この主張は、当時の
詩壇に衝撃を与え、後の
詩人たちにも大きな影響を与えたのです。
『抒情民謡集』は
1798年の初版以降、
1800年版、
1802年版と改訂を重ね、内容も変化を遂げています。それぞれの版で追加された
詩や改稿された
詩を通して、二人は
詩作に対する考え方を深めていったことが見て取れます。
ワーズワースの
詩は、主に
イギリスの湖水地方の自然や、そこで暮らす人々の生活を題材としています。彼の
詩には、自然への深い愛情と、人間の内面世界の繊細な描写が感じられます。一方、コールリッジの
詩は、より幻想的で超現実的な要素を含んでおり、神秘的な雰囲気に満ちています。二人は異なる
詩風を持ちながらも、共通の理念のもとにこの
詩集を創造しました。
『抒情民謡集』は、単なる
詩集を超え、
ロマン主義という
文学運動の出発点となりました。自然への回帰、民衆への共感、感情の重視といった、
ロマン主義の重要なテーマが、この
詩集の中に凝縮されています。この作品がなければ、後の
ロマン主義文学、ひいては現代
文学のあり方も変わっていたことでしょう。
日
本語訳としては、『抒情民謡集序文』(
研究社小英文叢書、矢野禾積訳)や『抒情歌謡集―リリカル・バラッズ』(
大修館書店、宮下忠二訳)など、複数の訳書が存在します。それぞれの訳書で、翻訳者の解釈や、時代背景なども反映され、様々なニュアンスでこの名作を楽しむことが可能です。