本作品は、
ニコラ・プッサンが手がけた17世紀の
油彩画であり、彼が制作した中で最も重要な
祭壇画の一つとされています。この絵画は、
フランスの
パリにあるイエズス会修道院礼拝堂のために、1641年に委託されました。プッサンは当時
ローマに住んでいましたが、一時的に
フランスに帰国し、
パリでこの作品を完成させました。1749年に
フランスのルイ15世によって買い取られ、現在は
ルーヴル美術館に収蔵されています。
主題と物語
この作品は、日本の鹿児島に滞在していた
フランシスコ・ザビエルが、亡くなった娘を蘇らせたという奇跡の瞬間を描いています。この話は、17世紀の美術理論家ジョヴァンニ・ピエトロ・ベッロリによって語られ、日本の地名「鹿児島」が登場するのは1749年のダルジャンヴィルの文献からです。ただし、この話自体は実際の出来事に基づいていないとされています。
実際のところ、ザビエルの死後に日本を訪れた
宣教師の一人、
ルイス・デ・アルメイダは、病気の娘を治癒した逸話で知られています。この話は、
ルイス・フロイスが書いた『日本史』の中に記録されています。ヨーロッパでは、ザビエルに関する伝記が多数作成されており、16世紀末のトルセリーノの伝記には、アルメイダではなくザビエルが娘を蘇らせたと書かれています。
1641年7月、プッサンは友人に宛てた手紙で、ザビエルと
イグナチオ・デ・ロヨラについての文献を読んだことを述べていますが、その本のひとつはトルセリーノの伝記で、1608年に
フランス語に翻訳されました。
作品の構成
この絵画は、上下に分割された構図を採用しており、中央には
イエス・キリストが二人の
天使に支えられて現れています。キリストの前には祈るザビエルの姿があり、彼の手の形からはキリストに対する祈りが感じられます。金色のベッドには、死んだはずの娘が、右腕を伸ばし始め、蘇りの兆しを見せています。また、感動する母親が両手を差し伸べ、傍らには娘を介抱する女性が描かれています。ベローリによれば、その周囲には「自然な」髪型をした男性たちが立っており、その中の一人は「愚かな」父親であるとされています。
プッサンは、
ピーテル・パウル・ルーベンスの『聖
フランシスコ・ザビエルの奇蹟』という
版画に影響を受けた可能性があり、インド人の特徴とされる髪型がその
版画にも見られることから、その関連性が指摘されています。また、プッサン自身は、1641年の間にこの作品を急いで描いたことを手紙で述べており、もっと良く描けたはずだと反省しています。作品は、登場人物たちの感情表現の豊かさが高く評価されました。
一方で、作品が発表された当初、
パリ画壇の一部からは批判もありました。特に、シモン・ヴーエはキリストの姿が「慈悲の神」ではなく「怒れる
ユーピテル」に似ていると激しく非難しました。これに対し、プッサンはキリストに「ひよわな顔つき」を描くつもりはなかったと反論しました。なお、1650年代半ばには、作品についての称賛の声もあり、プッサンの才覚がラファエロにも匹敵するとする意見が存在しました。胸像のキリストは、ラファエロやカラッチ一族の典型的な姿勢に見られる特徴を有しています。
参考文献
- - 辻邦生・高階秀爾・木村三郎『カンヴァス世界の大画家14 プッサン』、中央公論社、1984年刊行 ISBN 4-12-401904-1
- - W.フリードレンダー 若桑みどり訳『世界の巨匠シリーズ プッサン』、美術出版社、1970年刊行 ISBN 4-568-16023-5
- - 坂本満 責任編集『NHKルーブル美術館VI フランス芸術の花』、日本放送出版協会、1986年刊行 ISBN 4-14-008426-X
外部リンク