暴力脱獄

映画『暴力脱獄』解説：不屈の精神と抵抗の物語

『暴力脱獄』（原題：Cool Hand Luke）は、1967年に公開されたアメリカ映画であり、ドン・ピアースの同名小説を原作としています。監督はスチュアート・ローゼンバーグ、主演はポール・ニューマンが務めました。舞台はフロリダの刑務所。社会のシステムに抗い続ける囚人、ルーク・ジャクソンの生き様を描いた作品です。

概要

原作は、作者であるドン・ピアース自身が過去にフロリダの刑務所に収監された経験をもとに書かれた自伝的小説です。映画化にあたっては、ピアース自身が脚本を担当しました。主人公ルーク・ジャクソンの反体制的な姿勢は多くの観客の共感を呼び、映画は興行的にも批評的にも大きな成功を収めました。

特に、刑務所の顔役であるドラグラインを演じたジョージ・ケネディは、アカデミー助演男優賞を受賞しています。ポール・ニューマンの演技も高く評価され、ルーク・ジャクソンはアメリカン・フィルム・インスティテュートの「アメリカ映画100年のヒーローと悪役ベスト100」でヒーロー部門の第30位にランクインしました。

また、映画に登場する刑務所長の台詞「意思の疎通が欠けてたようだ」（原文：What we've got here is failure to communicate）は、公開当時のキャッチコピーとしても使用され、アメリカでは非常に有名なフレーズとなっています。アメリカン・フィルム・インスティテュートの「名台詞ベスト100」では第11位に選ばれました。2005年には、アメリカ国立フィルム登録簿に登録されています。

ストーリー

主人公ルーク・ジャクソンは、戦場で数々の勲章を得た勇敢な兵士でしたが、ある晩、酔った勢いでパーキングメーターを破壊してしまい、フロリダの刑務所に2年の刑で収監されます。

刑務所では、所長や看守たちが過酷な労働や体罰によって囚人たちを支配しようとしていました。ルークは、そのような権力に屈することなく、反体制的な姿勢を貫きます。その態度が、やがて刑務所の顔役であるドラグラインをはじめとする囚人たちの尊敬を集め、ルークは彼らの偶像となっていきます。しかし、それは同時に刑務所にとってルークが無視できない存在になったことを意味していました。

ルークの母親の死を口実に、所長は彼を懲罰房に閉じ込めますが、それはルークにとって逆効果でした。ルークは懲罰房から解放されるとすぐに脱獄を試みますが、すぐに捕まって刑務所へ連れ戻されてしまいます。

その後、以前にも増して厳しい警戒態勢の中、ルークは再び脱獄を試みますが、これも失敗に終わります。苛烈な懲罰に耐えかねたルークは、ついに権力に服従したかのように見せかけますが、それは看守たちを油断させるための策略でした。三度目の脱獄にはドラグラインも加わり、共に逃亡を図ります。

逃避行の最中、ルークは夜の教会で神に語りかけます。彼は神に対し、なぜ自分を見捨てたのかを問いかけます。

キリスト教的暗喩

映画評論家の中には、本作にキリスト教的な暗喩が込められていると指摘する者もいます。例えば、ルークの名前とその囚人番号が新約聖書中のルカによる福音書の章節に対応していることや、ルークが50個の茹で卵を食べ終えた後にテーブルの上に十字架に磔にされたキリストのように横たわるシーン、夜の教会でルークが神を「親父」と呼び、神が自分を見捨てたかどうかを問いかけるシーンなどが挙げられます。

まとめ

『暴力脱獄』は、社会の権力構造に抵抗し、自由を求める男の姿を描いた作品です。ルークの不屈の精神は、観る者に勇気と希望を与えてくれます。映画史に残る名作として、これからも多くの人々に愛され続けることでしょう。

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