『死神』は日本の
古典落語の中でも特に有名な演目で、初代
三遊亭圓朝によって
幕末から
明治時代に創作されたものです。この話は、ヨーロッパの死神にまつわる物語を基にしており、特に
グリム童話の『
死神の名付け親』やリッチ兄弟の
歌劇『クリスピーノと代母』に影響を受けています。
あらすじ
物語は、失敗続きで心身ともに疲れ果て、死にたいと考える男が登場します。そんな彼は、眼光鋭い老人に出会います。この老人は自らを死神と名乗り、男がまだ死ぬ運命ではないと告げます。さらに、死神によれば、足元に死神がいる状態ではまだ寿命があるが、逆に枕元にいれば危険だと教えます。この奇妙な縁をもとに、男は医者として活躍することに。
彼が呪文を唱え、死神を消すと、病人を救うことに成功し、一躍名医として名を馳せるのです。しかし、次第に彼の前に現れる病人には枕元に死神が座っているため、医術が全く通じず、評判を落としていきます。再び困窮する男は、大きな商家からの依頼を受けますが、真っ先に見た病人の枕元にも死神が。男は一計を案じ、病人の姿勢を変えて死神を消すことに成功します。
一時的な名声を得た男でしたが、彼の行動には因果応報が待ち受けていました。再登場した死神は、男が助けた病人の分の寿命が入れ替わったと告げ、彼を蝋燭が並ぶ洞窟に連れて行きます。そこにいる蝋燭は、各々が人の寿命を象徴していて、男は自分の寿命が消えそうになっていることを理解します。男は自身の寿命を守るために蝋燭の火を移そうとしますが、焦るあまり失敗し、最後には「あぁ、消える…」と呟き、演目が終わる際には彼が倒れ込むことで死を示すのです。
サゲのバリエーション
この演目の
サゲは、多種多様なバリエーションが存在します。最も一般的なのは、男が「消える」と言って倒れ込むスタイルです。しかし、中には成功しつつも最終的には死ぬというパターンもあり、男の風邪が元で死神に取り消される点が巧妙に取り入れられています。また、蝋燭の火が消えずに生き残るが、実際には近い未来に死ぬという解釈がなされることもあります。さらに、死神の台詞を変え、「消えた」を残す通し方も存在し、各演者によりアレンジが施されています。
現代の影響
『死神』は、落語だけに留まらず、様々なメディアに影響を与えています。テレビドラマやアニメ、小説に至るまで、この物語は多くの創作物の元になっています。たとえば、
米津玄師の楽曲や、様々な舞台アレンジ、現代版の改編としても人気があります。このように、
古典落語である『死神』は時代を超えて、多様な形で楽しみ続けられています。