角川映画

角川映画とは

角川映画は、1976年に設立されたKADOKAWAの映像ブランドで、同社の前身である角川書店に由来しています。このブランドは、日本[[映画]]界においてメディアミックスの新しい形を示し、多くのヒット作品を生み出してきました。その手法は、出版と映像を連携させることによって、それぞれの市場での収益を最大化するというものでした。

角川春樹時代の幕開け

1976年、角川書店の社長であった角川春樹は、自社の書籍（特に角川文庫）を宣伝する手段として映画製作を選びました。最初の作品は『犬神家の一族』で、これが大ヒットを記録しました。この成功を受けて、角川映画は次々と作品を投入し、その後の「角川商法」として知られるメディアミックス戦略を展開しました。

特に1977年に公開された『人間の証明』は、日活との提携で製作され、斬新な配信形式とプロモーションで観客を魅了しました。これにより、従来の日本[[映画]]の制作体系に新たな風を吹き込みました。角川映画は、必要な制作機材やスタッフを外部から調達する「おいしいとこ取り」のスタイルを確立し、その効率性で注目を集めることになります。

メディアミックスの成功

角川映画は、映画音楽や主題歌の制作にも力を入れ、角川音楽出版や角川レコードを設立しました。1970年代の間に製作された大作たち（例:『野性の証明』や『戦国自衛隊』）は、映画のヒットと同時に書籍の売上にも寄与し、特に書籍のしおりに映画割引券を挿入するなどの戦略が話題となりました。

1980年代は、アイドル映画にシフトし、特に薬師丸ひろ子や原田知世、渡辺典子の「角川三人娘」が登場し、若い観客を映画館へ呼び戻しました。これらの映画は、出版物とのタイアップやハイリスクを伴う大作映画から、小規模なアイドル映画へとスタイルが変化していきました。当然、これにより興行収入もかなりのものとなりました。

様々な挑戦と変革

1990年代に入ると角川映画はハリウッド進出などの新たな試みを行い、『天と地と』が興行成績を上げながらも、いくつかの国際的な製作プロジェクトは失敗を経験します。このことで、角川春樹とその弟、角川歴彦との間での内部対立が生じ、経営面での混乱が始まります。1993年には春樹が薬物所持で逮捕され、その後角川映画を離れることになり、社内の構造も大きく変わっていきました。

経営と製作の再編

1993年以降、角川歴彦が社長に就任し、角川映画は新たな方向性を模索しました。この時期は主に製作委員会方式が採用され、プロデューサーの個性が薄れ、様々な製作会社との提携による作品が増加します。これにより新しい映画製作モデルとしての道筋を示しました。しかし、角川春樹のような強烈な個性を持つリーダーの存在が薄れたことにより、映画界への影響力は徐々に減少していきます。

KADOKAWAとしての新展開

その後、2002年に角川書店は大映を買収し、新体制のもとでより多様な映画作品を制作できるようになりました。2005年と2006年には、役者や制作者の自主的な活動を促す形で、新しい映像事業モデルが構築されていきます。特にアニメ映画に対する挑戦として『幻魔大戦』などの作品が続けられ、成果を上げています。2011年には角川書店と角川映画が合併し、角川映画はKADOKAWAのブランドとして存続することになります。

現在と未来

最近では、2020年代に入ってからもアニメーション専門のレーベル「角川ANIMATION」を立ち上げ、『ノーゲーム・ノーライフ ゼロ』や『劇場版 メイドインアビス 深き魂の黎明』など多くの話題作を生み出しています。角川映画は日本の映画文化において重要な役割を果たし続け、これからの時代にもさらなる革新を求めていくことでしょう。

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