速弾き(はやびき)についての解説
速弾きとは、主に
ギターなどの楽器において、演奏者が迅速に音を弾く技術やスタイルのことを指します。この表現は特にエレクトリック
ギターの演奏において重要視され、ロック
音楽の分野で多く用いられます。速弾きは通常、演奏技術と即興性を高めるために用いられ、特にクライマックスとなる瞬間において、その技術を披露することが多いです。狭義には、すべての音を
ピックまたは指で弾いて音を出す「フル・ピッキング」による速いパッセージを指し、タッピングや
レガートと区別されることがありますが、明確な定義は存在しません。
速弾きはエレクトリック
ギターに限らず、
ピアノや
ヴァイオリン、ベース、
バンジョーなどの楽器でも見られます。しかし、
クラシック音楽に多く用いられる
ヴァイオリンや
ピアノでは、既存の楽譜に従って演奏されることが多いため、特に速弾きとして言及されることは少ないのが現状です。また、津軽三味線のような伝統的な楽器でも速弾きが評価されることがあります。
ロックギターにおける速弾きの歴史
速弾きのスタイルはロック
ギターにおいて非常に重要で、特に
ブルースやカントリー
音楽の影響を色濃く受けています。初期のロック
ギタリストたちは、これらの
音楽に独特のテクニックを取り入れ、例えば
チョーキングやハンマリング・オン、
トリルなどの技法を駆使して、スピード感を生み出していました。
1960年代には、
エリック・クラプトンや
ジミ・ヘンドリックス、アルヴィン・リー、
ジェフ・ベックといった
ギタリストが、
ブルースやカントリーのテイストを残しつつも、新たな速弾きスタイルを形成していきました。
1970年代前後になると、
リッチー・ブラックモアのように
クラシック音楽のテクニックを取り入れたロック
ギタリストが登場し、速弾きの概念は一新されます。
クラシック音楽の技術は、その古さと熟成が進んでいるため、短時間で多くの音を弾く能力は
ブルースやカントリーにはない洗練さを持っています。
その後、
1970年代後半には
エドワード・ヴァン・ヘイレンが登場し、
1980年代初頭には
イングヴェイ・マルムスティーンなど速弾きを代表する
ギタリストが次々と登場しました。これにより、速弾きは進化を遂げるとともに、
ギター演奏におけるその巧拙が明らかになるため、速く演奏できることがロック
ギタリストにとっての一つの価値とも見なされるようになりました。
特に、ハード・ロックやヘヴィ・メタルではその傾向が顕著であり、
1980年代には
ギターの速弾きは数多くの
ギタリストにとって重要視される技術となりました。このように、速弾きはロック
ギターの歴史と文化において重要な役割を果たしており、演奏者の個性や技術の表現手段として広く認識されています。
まとめ
速弾きは単なる演奏技術以上のものであり、ロック
音楽における表現の幅を広げ、演奏者にとって魅力的なアピールポイントとなっています。今後も多くの
ギタリストたちが、速弾きを通じて新たなスタイルを築いていくことでしょう。