葛飾北斎の代表作として知られる『冨嶽三十六景』は、全46図からなる名所
浮世絵揃物です。その中の1枚である「隅田川関屋の里」は、現在
東京都足立区千住曙町にあたる、かつての関屋の里から望む
富士山の情景を描いています。
この作品では、菅笠をかぶり旅装束を身につけた三人の武士が、馬を駆って土手を疾走する様子がダイナミックに描かれています。彼らの躍動感あふれる姿は、北斎の卓越した描写力によって生き生きと表現され、見る者にスピード感と活気を伝えます。北斎は、この人馬の動きの表現について、『
北斎漫画』などでも研究しており、本作における疾走感を強調した構図は、長年の考察の成果と言えるでしょう。
背景には、朝焼けに染まった赤富士が聳え立ちます。早朝特有のせわしなさや、力強い生命力といったものが、赤富士の鮮やかな色彩と、人馬の動きの組み合わせによって効果的に表現されています。
富士山の雄大な姿と、人馬のダイナミックな動きとの対比が、この作品に独特の緊張感と魅力を与えています。
画題の具体的な場所は、
斎藤月岑の『江戸名所図会』の「関屋天満宮」の記述と照らし合わせることで、元和2年(1616年)に石出吉胤が築いた堤防(掃部堤)ではないかという説が有力です。また、絵の下部に描かれた
高札場は、
千住宿に存在したことが記録に残っていますが、絵の中の周囲の状況とは一致しないため、北斎による演出の可能性が高いと考えられています。
現在、牛田駅に隣接するプチテラスには、この「隅田川関屋の里」をモチーフにしたマンホールやタイル絵などが、他の『冨嶽三十六景』の作品とともに展示されており、地域住民や観光客に親しまれています。これらの作品は、北斎が描いた風景を現代に蘇らせ、人々に新たな感動を与え続けています。
北斎は、単なる風景描写にとどまらず、人々の生活や動き、そして自然の雄大さを巧みに融合させることで、見る者に深い印象を与えています。「隅田川関屋の里」は、北斎の芸術性と、当時の江戸の活気ある情景を伝える貴重な作品であり、日本の
浮世絵史において重要な位置を占めていると言えるでしょう。
この作品についてより深く理解するためには、『北斎 冨嶽三十六景の旅 天才絵師が描いた風景を歩く』(
安村敏信著、平凡社)、『
富嶽三十六景』(日野原健司著、岩波書店)、『北斎の風景・風俗版画』(
磯崎康彦著、『福島大学人間発達文化学類論集』)、『版画芸術』203巻(阿部出版)などの文献を参照すると良いでしょう。これらの文献は、それぞれの観点から『冨嶽三十六景』、ひいては「隅田川関屋の里」の魅力を詳細に解説しています。