Marionette (BOØWYの曲)

Marionette -マリオネット-

1987年、日本のロックシーンに衝撃を与えたBOØWYのシングル「Marionette -マリオネット-」。その魅力と背景を深く掘り下げていきます。

BOØWY解散の影と新たな出発

1987年2月、バンドは「ROCK'N ROLL CIRCUS TOUR」の日本武道館公演をもって事実上の解散を決定。メンバー間の溝は深く、氷室京介と布袋寅泰は直接のコミュニケーションを避け、全てマネージャーである土屋浩氏を通して行う状態でした。そんな中、東芝EMIから新曲のリリース要請があり、この状況下で「Marionette -マリオネット-」は誕生することとなります。

レコーディング：実験と妥協

レコーディングは1987年6月、六本木にあるセディックAスタジオで行われました。当初、シングルリリースは予定されておらず、氷室京介は「実験的な試み」として制作に臨んだと語っています。布袋寅泰もシングルを意識した曲作りではなく、アルバム『PSYCHOPATH』全体のニュアンスを重視したアレンジを施しました。

ミックスダウンは、当時一般的だったラジカセで確認が行われたというエピソードも興味深い点です。メンバー全員が納得したにも関わらず、布袋はイントロ部分だけをもう一度再生し、細部まで確認していたという徹底ぶりも伺えます。

歌詞は、氷室が長年温めていたテーマを曲に合わせて採用。社会学者である木島由晶氏は、歌詞の韻の踏み方や日本語と英語の絶妙な組み合わせが、後のヴィジュアル系バンドにも影響を与えたと指摘しています。

B面曲「ワイルド・ワン (THE WILD ONE)」：スージー・クアトロとの奇跡のコラボレーション

B面には、スージー・クアトロのカバー曲「ワイルド・ワン (THE WILD ONE)」が収録されています。シングルリリース決定後、アルバム未収録のカバー曲制作が急遽決定。様々な候補の中から「ワイルド・ワン」が選ばれ、クアトロ本人との共演が理想とされたものの、リリース日が迫っていたため、緊急レコーディング体制が敷かれました。

スタッフは即座にクアトロ側にレコーディングを依頼。翌週にはロンドンでクアトロのボーカル収録が行われ、子安次郎氏は1人でマルチテープを持ち込み、日本へ持ち帰り、氷室の歌入れ、ミックスダウンとまさにギリギリの作業でリリースにこぎつけました。

アニメーションとモノクロ映像の融合：革新的なミュージックビデオ

「Marionette -マリオネット-」のミュージックビデオは、ガイナックス制作によるアニメーションとBOØWYメンバーのモノクロ演奏シーンが融合した、斬新な作品です。近未来的な世界観で展開するアニメーションは、脱走する主人公と謎の組織、そして衝撃的なラストシーンが印象的です。

しかし、アニメーション制作の遅延により、メイキングバージョンも制作されたという裏話も。完成が間に合わないという緊急事態を乗り越えて、プロモーションに間に合わせたというエピソードは、制作陣の熱意を感じさせます。

チャート1位獲得とロングヒット

1987年7月22日にリリースされた「Marionette -マリオネット-」は、オリコンシングルチャートでバンド初の1位を獲得。BOØWY史上最大のヒットシングルとなりました。リリース当初の売上枚数は23万枚でしたが、最終的には24.4万枚を記録し、その人気の高さを示しています。

多様なメディアでの使用と、バージョン違い

「Marionette -マリオネット-」は、テレビ番組、ラジオ番組など、幅広いメディアで使用されています。ココリコ遠藤章造扮する「ダイナマイト四国」のテーマ曲として知られるほか、ラジオドラマやスポーツ番組のジングルとしても使用されています。

また、シングルバージョンとアルバムバージョンではミックスが異なり、演奏時間やフェードアウトの長さも異なります。シングルバージョンは坂元達也氏、アルバムバージョンはハンザ・スタジオのトーマス・シュティーラー氏によってミックスされています。

数々のカバーと、その影響

「Marionette -マリオネット-」は、多くのアーティストによってカバーされており、その影響力の大きさを示しています。様々なアーティストが独自の解釈でこの曲をカバーし、楽曲の持つ魅力の深さを改めて感じさせます。

まとめ

「Marionette -マリオネット-」は、BOØWYの音楽性、そして日本のロックシーンの歴史において、重要な位置を占める楽曲です。その背景、制作過程、そして後世への影響までを考慮すると、このシングルが持つ価値は、単なるヒット曲を超えたものと言えるでしょう。

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