吉岡徳仁:光と自然を捉えるデザイナー
吉岡徳仁は、
1967年に
佐賀県で生まれた、日本を代表する
デザイナー、アーティストです。その活動は、プロダクトデザインから
建築、
現代美術まで幅広く、国際的な評価も非常に高いことで知られています。
レオナルド・ダ・ヴィンチに影響を受け、幼少期から絵画や科学に興味を持っていたことが、彼の独特な感性と創造性の源泉となっています。
経歴
1986年に
桑沢デザイン研究所を卒業後、
倉俣史朗と
三宅一生という二人の巨匠のもとでデザインを学びました。
2000年には自身のデザイン事務所を設立し、ISSEY MIYAKEをはじめ、
カルティエ、
スワロフスキー、ルイ・ヴィトン、
エルメス、TOYOTAなど、名だたるグローバル企業とのコラボレーションを数多く手がけています。また、毎年ミラノで開催されるミラノサローネ国際家具見本市では、Kartell、Moroso、Glas Italia、Driadeといった有名家具ブランドとの新作発表も欠かしません。
彼の作品は、
ニューヨーク近代美術館、
ポンピドゥー・センター、ヴィクトリア・アンド・アルバート博物館など、世界中の主要
美術館に永久所蔵されており、アメリカNewsweek誌からは「世界が尊敬する日本人100人」にも選出されています。さらに、Design Miami/Designer of the Year、Elle Deco International Design Awards/Designer of the Year、Maison & Objet/Creator of the Yearなど、数々の賞を受賞しています。
代表的な作品
吉岡徳仁の作品は、自然の構造や現象から着想を得たものが多く、その独創性と美しさが際立っています。
自然構造の椅子: 紙の椅子「Honey-pop」(2001)は、薄い紙の積層を広げることでハニカム構造になるというユニークなデザインです。「PANE chair」(2006)は、繊維が絡み合うことで構造を生み出すという、植物の繊維構造を模倣した作品です。そして、「Venus – 結晶の椅子」(2008)は、水槽内で自然結晶を成長させて椅子にするという、自然の力を借りた驚くべき作品です。
ガラスプロジェクト: 光学ガラスを使用した「Water Block」(2002)は、美しいベンチとして
パリの
オルセー美術館に展示されています。その他、「Transparent Japanese House」(2002)や「Chair that disappears in the rain」(2002)、「Waterfall」 (2005-2006)など、ガラスの透明感と光の相互作用を追求した作品を制作しています。また、「ガラスの茶室 – 光庵」(2011)は、
ヴェネツィア・ビエンナーレで発表され、後に京都の将軍塚青龍殿にも設置されました。
クリスタライズドプロジェクト: 自然結晶を成長させて制作する「VENUS – 結晶の椅子」(2008)をはじめ、音楽の振動で結晶の形状を変える「Swan Lake - 結晶の絵画」、「Destiny - 運命」、「Moonlight - 月光」や、薔薇の色素を結晶化させた「ROSE - 薔薇の彫刻」など、自然の力を借りて生命のエネルギーを表現した作品群です。
「虹の教会 - Rainbow Church」: 500個ものクリスタル
プリズムから生み出された
建築は、光を知覚する人間の感覚に着目した作品で、
プリズムから放たれる光が空間全体を虹色に染め上げます。
パリの
オルセー美術館では、印象派ギャラリーのリニューアルプロジェクトに参加し、マネ、ドガ、モネ、セザンヌ、ルノワールといった巨匠たちの作品と共に、吉岡徳仁のガラスのベンチ「Water Block」が常設展示されています。印象派の絵画が捉えた光と調和し、歴史と現代の新しい対話が生まれる空間を創り出しています。
その他の活動
吉岡徳仁は、
2020年東京オリンピックの聖火リレートーチのデザインを担当するなど、その活動は多岐にわたります。また、「光の結晶」といった
パブリックアート作品も手がけ、日常空間に美と驚きをもたらしています。
主な展覧会
国内外で多数の展覧会を開催しており、その作品は世界中の
美術館で展示されています。
ISSEY MIYAKE Making Things(カルティエ財団現代美術館、東京都現代美術館など)
Tokujin Yoshioka Honey-pop(MDS/G)
Tokujin Yoshioka x Lexus(Museum of Permanente)
Story of … Memories of Cartier Creations(
東京国立博物館表慶館)
Second Nature展(21 21 DESIGN SIGHT)
Sensing Nature ネイチャー・センス展(
森美術館)
TOKUJIN YOSHIOKA_Crystallize(東京都現代美術館)
吉岡徳仁展 – Tornado(
佐賀県立
美術館)
吉岡徳仁 光とガラス / 21_21 DESIGN SIGHT
世界の美術館による永久所蔵
彼の作品は、以下の美術館に永久所蔵されています。
ニューヨーク近代美術館(MoMA)(アメリカ)
ポンピドゥー・センター(フランス)
オルセー美術館(フランス)
ヴィクトリア・アンド・アルバート博物館(V&A)(イギリス)
東京都現代美術館(日本)
主な受賞歴
数多くの賞を受賞しており、国際的に高い評価を受けています。
毎日デザイン賞
芸術選奨文部科学大臣新人賞(芸術振興部門)
Design Miami/Designer of the Year
Elle Deco International Design Awards/Designer of the Year
Maison & Objet/Creator of the Year
書籍・作品集
作品集や書籍も多数出版しており、そのデザイン哲学や作品世界を知ることができます。
『Tokujin Design』
『Tokujin Yoshioka Design』
『Second Nature セカンド・ネイチャー』
『みえないかたち』
『ネイチャー・センス SENSING NATURE』
『TOKUJIN YOSHIOKA』
『TOKUJIN YOSHIOKA_Crystallize』
『光庵 – ガラスの茶室』
TV出演
ドキュメンタリー番組や美術番組にも多数出演し、その活動や作品について語っています。
『
プロフェッショナル 仕事の流儀』
『情熱大陸』
『
日曜美術館』
『SWITCH インタビュー達人達』
『新
美の巨人たち』
吉岡徳仁は、自然と光をテーマに、その独自の感性と高度な技術で、私たちの日常に驚きと感動を与える作品を創造し続けています。