アンドレイ・タルコフスキーについて
アンドレイ・タルコフスキー(
1932年4月4日生まれ、
1986年12月29日没)は、ソ連の映画監督であり、「映像の詩人」と称されています。彼の作品は、夢と人間の精神性を探求するものであり、特に自然描写においては、独自の視点と美的感性を兼ね備えています。特に「水」の象徴性を利用した映像美は彼のスタイルの特徴であり、世界中に熱心なファンを持つ理由の一つです。
生い立ちと学び
タルコフスキーは、ヴォルガ川流域のイワノヴォ地区、ユリエヴェツの近郊ザブラジェで生まれました。父親はウクライナの詩人アルセニー・タルコフスキーであり、幼少期に家を出た彼は主に母親によって育てられました。初めは
作曲家になることを夢見ていたタルコフスキーですが、貧困と病気のためにその夢を断念し、映画制作に興味を持つようになりました。初めは美術学校で学びましたが、結核で療養することとなり、その後全ソ国立映画大学に入学します。
大学ではミハイル・ロンムから映画を学び、次第に彼の才能が開花していきました。この時期に、彼はアンドレイ・コンチャロフスキーやニキータ・ミハルコフといった後の映画界の巨匠とも出会い、親交を深めました。タルコフスキーはアメリカ文化に影響を受けながらも、独自のスタイルを築いていきます。彼の卒業制作「ローラーとバイオリン」は、ニューヨーク国際学生映画コンクールで受賞し、彼の名が知られるきっかけとなりました。
映画監督としてのキャリア
タルコフスキーは
1962年に『僕の村は戦場だった』で長編映画デビューを果たしました。この作品で彼はヴェネツィア国際映画祭の金獅子賞を受賞し、史上最年少での栄誉を得ます。この成功によって、彼は一躍注目を集め、次に『アンドレイ・ルブリョフ』の制作に取り掛かります。この作品は悲劇的な背景を持ちながらも、タルコフスキーの映像美と文学的なテーマが融合した優れた作品です。しかし、国内では当局から「反愛国的」として上映を5年間禁じられ、海外で高く評価される一方で、国内での彼の立場は厳しくなります。
さらに
1972年には『惑星ソラリス』を製作しました。この作品はSF映画として新しい価値観を提示し、世界的に評価されました。特に彼の作品は、夢や空中浮遊といったテーマがあり、現実を超えた映像表現が特徴です。タルコフスキーの後期の作品には、「鏡」や「ストーカー」があり、これらは非常に難解ですが、彼の芸術的表現の豊かさを示しています。
ソ連を離れてからの人生
1984年、タルコフスキーはソ連を去り、亡命を宣言します。その後、
イタリアで『ノスタルジア』を制作し、再び国際的に高く評価される作品を生み出しました。この頃からタルコフスキーは、より自由な表現を求めるようになり、特に宗教的かつ精神的なテーマを掘り下げていきます。
1986年には『サクリファイス』を監督し、これが彼の最後の作品となりました。この作品は、核戦争の脅威と人間の存在に対する深い考察が含まれています。
しかし、その撮影中に末期の肺癌が発覚し、彼の健康は急速に悪化しました。
1986年、タルコフスキーは
パリでこの世を去ります。彼の葬儀には、友人である音楽家ムスティスラフ・ロストロポーヴィチが参加し、バッハの無伴奏チェロ組曲を演奏しました。
作品の評価と影響
彼の作品は「難解」と評されることもありますが、その独自の映像言語は多くのファンを魅了し続けています。タルコフスキーの作品は、時間の流れや存在の意味、救済といった深淵なテーマを掘り起こし、観る者を思索へと誘います。また、彼は映画だけではなく、詩や音楽にも影響を与えた偉大な芸術家として認識されています。
日本との関わりも深く、多くのクリエイターが彼の作品に影響を受けています。彼の映画は、西洋だけではなく、アジアの映画人にも大きなインスピレーションを与える存在として、今なおその影響力を持ち続けています。