ジャスト・ア・ジゴロ
1978年に
西ドイツで製作された映画『ジャスト・ア・
ジゴロ』は、デヴィッド・ヘミングスが監督を務め、ミュージシャンとして国際的に名を馳せていた
デヴィッド・ボウイが主演したドラマ作品です。この映画は、第一次世界大戦終結後の混乱期にある
ベルリンを舞台に、時代の波に翻弄される一人の男性の悲劇的な運命を描いています。
あらすじ
物語の主人公は、
プロイセン軍の士官であったパウル・アンブロジウス・フォン・プルジゴドスキ。終戦によって故郷である
ベルリンに帰還した彼は、戦後の激変した社会情勢の中で安定した職を見つけることができませんでした。困窮したパウルは、やがて男爵夫人ゼメリング(
マレーネ・ディートリヒ)が経営する高級娼館で
ジゴロとして働くようになります。しかし、彼は台頭するナチスと共産主義者たちの激しい対立に巻き込まれ、非業の死を遂げることになります。皮肉なことに、彼の遺体は両陣営によって都合よく利用され、本人の思想や信条とは全く無関係な大義のための「英雄」として葬られる結末を迎えます。
キャスト
本作には、主演の
デヴィッド・ボウイのほか、シドニー・ローム、
キム・ノヴァクといった俳優陣が出演しています。特に注目すべきは、往年の大女優
マレーネ・ディートリヒが、本作を最後に映画出演から完全に引退したことです。彼女にとって、この作品が文字通りの「遺作」となりました。
他、多数の俳優が出演しています。
製作背景
監督のデヴィッド・ヘミングスは、この映画を「当時の時代背景を極めて皮肉っぽく、思わせぶりに描いたもの」として製作する意図があったと語っています。
マレーネ・ディートリヒは、既に第一線から退いていましたが、出演の説得に応じました。報道によると、わずか2日間の撮影で25万ドルという破格のギャラを受け取ったとされています。ただし、ディートリヒは居住していた
パリで自身のシーンを撮影し、ボウイらの
ベルリンでの撮影分と編集で合成されたため、二人のスターが実際に顔を合わせる機会はありませんでした。
デヴィッド・ボウイにとって、『ジャスト・ア・
ジゴロ』は
ニコラス・ローグ監督のSF映画『
地球に落ちて来た男』(1976年)に続く長編映画への出演でした。ボウイがこの役を引き受けた理由としては、当時彼の
1978年のコンサートツアーのドキュメンタリー制作を並行して計画していた監督のヘミングスへの「恩返し」であったこと、そして「目の前に
マレーネ・ディートリヒという存在がぶら下げられた」ことが挙げられています。当時のボウイは、作家クリストファー・イシャーウッドとの出会いなどを通じて、戦前の
ベルリンの文化や退廃的な雰囲気に強い関心を寄せていました。彼自身、本作の舞台と同じ
ベルリンでアルバム『英雄夢語り (ヒーローズ)』(1977年)のレコーディングを行ったばかりであり、そうした個人的な関心も出演の背景にあったと考えられます。
映画の
サウンドトラックには、様々なアーティストによるジャズやキャバレー音楽のスタンダード曲が収録されています。パサデナ・ルーフ・オーケストラ、マンハッタン・トランスファー、
ヴィレッジ・ピープルといったグループが参加しました。出演者のシドニー・ロームは、監督のヘミングスと作曲家ギュンター・フィッシャーが共作したオリジナル曲「Don't Let It Be Too Long」を歌唱しています。そして、
マレーネ・ディートリヒは、映画のタイトルにもなっている有名な楽曲「ジャスト・ア・
ジゴロ」を歌い上げました。
前作『
地球に落ちて来た男』とは異なり、ボウイ自身も本作に楽曲を提供しています。音楽監督のジャック・フィッシュマンと共作した、いわゆる「Revolutionary Song」は、レベルズという名義で演奏されました。この曲は、日本でシングル盤として発売され、後にコレクターの間で希少なアイテムとして知られるようになります。
公開後の評価
『ジャスト・ア・
ジゴロ』は、
1978年11月16日に
ベルリンで封切られましたが、残念ながら評論家からも観客からも概して不評でした。そのため、公開後すぐに劇場での上映は打ち切られてしまいます。監督のヘミングスは作品を再度編集し直し、翌
1979年2月14日に
イギリスでプレミア上映を行いましたが、ここでも評価は厳しく、『サンデー・ミラー』紙は「すべては見かけ倒しで、中身がない」と酷評し、ボウイの演技についても「完全にミスキャスト」だと評しました。『Time Out』誌も、読者に対し「無視すべきだ」とアドバイスするなど、否定的な論調が目立ちました。
ボウイ自身も、
1980年のインタビューで、本作について皮肉を込めて「僕にとって、
エルヴィス・プレスリーが出演した映画32本分を一つにしたものだった」と語っており、その出来栄えに満足していなかったことを示唆しています。ボウイの伝記作家たちも、この映画を「引かない痛み」、「純粋な失敗作」、「破綻」といった強い言葉で形容することが多いです。主流派の評論家たちの間でも評価は概して低く、映画評論家のレスリー・ハリウェルは「国際的な失敗企画」「長々として」「粗雑な作り」と評し、レナード・マルティンは「奇妙なメロドラマ」と述べました。しかし、一部では肯定的な見方もあり、例えば映画データベースAllmovieでは星3つの評価を得ています。
本作は長らくソフト化に恵まれませんでしたが、
2004年に世界各地の市場でDVDがリリースされ、広く視聴可能になりました。さらに、2021年には
イギリスでデジタル・リマスター版が公式リリースされ、54ページに及ぶ制作過程に関する小冊子が付属するなど、再評価や研究の対象となる動きも見られます。
結論として、『ジャスト・ア・
ジゴロ』は、
デヴィッド・ボウイの出演作としては興行的にも批評的にも「失敗作」として語られることが多い作品です。しかし、第一次大戦後の
ベルリンという退廃的な時代の空気感、
マレーネ・ディートリヒの最後の映画出演、そしてボウイ自身の
ベルリン時代のキャリアとの関連性など、多角的な視点から見れば、彼のフィルモグラフィにおいて特異な存在感を放つ一作と言えるでしょう。