ミシェル・ルグランの音楽キャリア
ミシェル・ルグラン(
1932年-
2019年)は、
フランス出身の
作曲家、ピアニスト、映画監督、また
俳優としても知られています。彼は音楽一家に生まれ育ち、特に音楽に対する強い情熱を持って成長しました。彼の父は
作曲家であり、母は楽譜出版社を経営していたため、彼は早くから音楽に囲まれた環境で育ちました。姉のクリスチャンヌ・ルグランも名の通った
音楽家であり、家族全体が音楽に深い関与を持っていました。
ルグランは
パリ国立高等音楽院で学び、著名な
作曲家ナディア・ブーランジェの元でピアノを学びました。1950年代から彼の音楽キャリアが本格化し、映画音楽や
ジャズの分野で活動を広げていきました。特に、ジャック・ドゥミ監督とのコラボレーションにより、『シェルブールの雨傘』や『ロシュフォールの恋人たち』といった作品で広く知られるようになりました。これらの作品はアカデミー歌曲賞を受賞するなど、彼の名声を確立しました。
映画音楽において、彼の作品は200以上に上ります。『
華麗なる賭け』の主題歌『風のささやき』や、『おもいでの夏』、さらには『愛と哀しみのボレロ』といった名曲に見ることができます。これらの楽曲は、20世紀後半の
フランス映画音楽界の代表的な存在となりました。
また、ルグランは
ジャズ・ピアニストとしても高い評価を受けています。
1958年に発表したアルバム『Legrand Jazz』では、名立たるミュージシャンたち、如くマイルス・デイヴィスやジョン・コルトレーンらと共演しており、彼の音楽的幅の広さを証明しています。他にも、サラ・ヴォーンやリナ・ホーンとの共演があり、才能を発揮しました。
ルグランは数々の映画で音楽作りに携わっており、特にジャン=ピエール・メルヴィル監督による『仁義』でも音楽を担当する予定でしたが、最終的には他の
作曲家に任されました。その際も、ルグランが適切にサポートを行っていたことが背景にあり、音楽業界の人間関係の重要さを示しています。また、残念ながら、彼の音楽は一度却下されてしまったものの、後にその未使用の音楽がCDとしてリリースされています。
彼はまた、日本文化に対しても強い関心を持っており、
1972年以降多くの来日公演を行いました。日本映画『ベルサイユのばら』の音楽や、森山良子とのコラボレーションによって、日本における彼の知名度も上がりました。特に、自己の楽曲『Di-Gue-Ding-Ding』は、様々なCMに起用されました。
彼の音楽は、世代を超えた魅力を持ち、多くの人々に影響を与え続けています。
2019年に86歳で亡くなるまで、彼の音楽キャリアは多岐にわたり、特に映画音楽において彼の足跡は消えることがありません。これからも彼の作品は、映画音楽ファンや
ジャズ愛好者に愛され続けることでしょう。