メキシコの
映画、または「Cine mexicano」とは、
メキシコ合衆国で制作された
映画に関する豊かな
歴史を指します。この
映画産業は
20世紀初頭に始まり、特に
メキシコ革命(
1910年 -
1940年)を背景に、多くの重要な出来事を記録する形で発展しました。当時の映像技術を駆使し、初期の
映画人たちは
歴史的な瞬間を捉えたドキュメンタリー
映画を
製作しました。それからほぼ1世紀が経過し、過去の作品が再発見されることで、
メキシコ映画の価値が再評価されています。
サイレント時代(1896年 - 1929年)
サイレント映画の時代において、
メキシコは
映画を制作していましたが、多くの作品が散逸してしまい、詳細な記録も残っていません。最初の「活動写真」は1895年、
トーマス・エジソンの
キネトスコープを使用したものであり、翌年にはオーギュスト・リュミエールによって
シネマトグラフ映写機が導入されました。
メキシコシティでは、初期の
映画興行として短編
映画が上映され、新たな娯楽として人気を集めました。
特にサルヴァドール・トスカノが手がけた『
ドン・ファン・テノリーオ』のようなフィクション劇
映画は、
メキシコの初期の
映画産業において重要な一歩となりました。また、トスカノは
メキシコ革命の映像記録も行い、その後、彼の娘によってドキュメンタリー
映画として編集され、公開されました。1930年代には、
メキシコシティに劇場が増加し、
映画は大衆文化に根付いていきました。
黄金時代(1930年代 - 1950年代)
1930年代には政治的安定が訪れ、
メキシコ映画は黄金時代を迎えます。この時期、
ハリウッドの影響を受けつつ、
メキシコ独自の
映画スタイルが確立されました。特に俳優のラモン・ナヴァロや女優の
ドロレス・デル・リオが国際的に認知されるようになり、
メキシコ映画の魅力を広めました。
セルゲイ・エイゼンシュテインの訪問は、
映画製作者たちに大きな刺激を与え、作品の質が向上しました。
1960年代から
1970年代にかけて、
メキシコ映画はホラーや
アクション映画に焦点を当てる傾向がありました。この時期に登場した作品は、サスペンスや恐怖をテーマにし、娯楽性の高い
映画が複数制作されました。
ヌエーヴォ・シネ・メヒカーノ(1990年代 - 現在)
1990年代以降、
メキシコ映画は「ヌエーヴォ・シネ・メヒカーノ」時代に突入します。この期間、国際的な評価が高まった作品が次々と公開され、
ガエル・ガルシア・ベルナルや
サルマ・ハエックといった優れた俳優たちが活躍しました。また、プロデューサーや監督も国際
映画祭で受賞するなど、
メキシコ映画の影響力が増しています。
まとめ
メキシコ映画は、時代を経ながら独自の文化を形成し、世界の
映画界においても重要な位置を占めています。
映画製作に関わる数え切れない人々の情熱と努力があってこそ、この豊かな
歴史が築かれてきました。
メキシコの
映画は、単なる娯楽にとどまらず、社会や文化を映し出す重要なアートフォームであると言えるでしょう。