ル・ポァゾン 愛の媚薬
『ル・ポァゾン 愛の媚薬』は、
宝塚歌劇団が制作した作品で、
1990年に初演されました。このレビューは、古今東西の愛の伝説を題材としており、ファンタジックで多彩な表現が光る舞台です。作・演出を担当したのは
岡田敬二で、その独特な世界観が話題を呼びました。また、月組のトップスターであった
剣幸と
こだま愛がこの公演で退団し、特別な意味を持つ舞台となりました。
初演と構成
初演は
1990年8月9日から9月18日まで宝塚大劇場で行われ、その後
東京宝塚劇場でも同年12月2日から26日まで上演されました。この作品は「ミュージカル・レビュー」として形式付けられ、全24場で構成されています。併演作品には『
川霧の橋』がありました。特に、題名の『ル・ポァゾン(Le Poison)』は
フランス語で「毒」を意味し、愛と魅惑の両義的な象徴を表しています。
作品中では、愛のさまざまな形が描かれ、特に後半の「愛の復活」では名曲が使用させ合間に、情熱的なパフォーマンスが展開されます。
イギリスのロックバンド、クイーンの曲が取り入れられたことでも話題になりました。
再演と進化
この作品はその後も再演を重ね、2011年には『ル・ポァゾン 愛の媚薬Ⅱ』として再演されました。その際、人気作品『
ナルシス・ノアール』から一部場面が差し替えられました。さらに、2011年10月から11月にかけては花組の全国ツアーも行われ、幅広い地域での上演を果たしました。2021年には『ル・ポァゾン 愛の媚薬 -Again-』として、雪組による再演がありました。
登場人物と音楽
初演のキャストには、
剣幸がトリスタン役、
こだま愛がイゾルデ役を務め、深い感情表現で観客を魅了しました。音楽は
吉崎憲治や
高橋城、
甲斐正人など、複数の作曲家によるもので、各章で異なる曲調が用意されています。特に、プロローグでは中世の仮面劇を思わせる華やかな音楽が流れ、物語の世界観を一層引き立てます。
明るい未来への展望
フィナーレでは、全員が「ジュテーム」を歌い上げ、これからの未来に夢を描くという前向きなメッセージが伝えられます。愛をテーマにしたこの作品は、観客に感動と思い出を与え続ける、永遠の舞台となっています。伝説の歌運が織り成すストーリーは、今なお多くのファンに親しまれています。
まとめ
『ル・ポァゾン 愛の媚薬』は、
宝塚歌劇団の魅力が凝縮された作品です。その普遍的なテーマと美しい音楽、素晴らしい演技が組み合わさり、観る者の心を捉えて離しません。愛と美が交錯する舞台は、いつの時代でも人々に新しい感動を与えてくれることでしょう。これからも多くの再演が期待され、さらなる進化を遂げていくことが予想されます。