ルー・ハリソン

ルー・シルヴァー・ハリソンの音楽世界



ルー・シルヴァー・ハリソン(1917年5月14日 - 2003年2月2日)は、アメリカの現代音楽作曲家であり、オレゴン州ポートランドの出身です。ハリソンの作曲スタイルは、世界各地の民俗音楽を取り入れたワールドミュージックに近いものとして知られています。彼の音楽は、幅広い文化的背景や音律に影響を受け、独自の音楽的表現を追求しました。

経歴と風格



ハリソンは、特に十二音技法に関心を持っていました。彼の最初期の作品である『チェロハープのための組曲』ではこの手法が用いられており、評価されています。しかし、次第に彼はこの技法に対して批判的な立場を取るようになり、最終的には「調和を破壊するもの」として表現するようになります。特に、彼の作品『太平洋のロンド』では、フィナーレに十二音技法を取り入れ、音楽の対立と調和の概念を探求しました。

ジョン・ケージとは親しい関係にあり、共同作曲も行っていました。しかし、彼の楽天的な性格とケージの厭世的な見方は次第に相容れなくなり、最終的には疎遠になってしまいます。ハリソンとケージの関係は、彼の音楽観の変化を象徴していると言えるでしょう。

音律への探求



晩年のハリソンの情熱は音律に注がれました。世界中の音律に詳しくなった彼は、さまざまな楽器を調律し直すことに力を入れるようになります。特にジャワ・ガムラン音楽が有名ですが、韓国の伝統楽器を調整して作品を作るなど、多様なスタイルを融合させた作品が数多く残されています。彼は視覚的にも聴覚的にも新しい経験を提供することを目指し、舞台上でアップライトピアノを自ら調律し、様々な音階を聴衆に伝えました。

保守性に対する反発



ハリソンは現代音楽の保守的な風潮に対して反発し、しばしば既成の枠にとどまらない演奏家とのコラボレーションを行いました。特にキース・ジャレットとの共演は注目され、彼の音楽的表現をさらに広げることに貢献しました。

声楽作品とエスペラント



ハリソンは、エスペラント声楽作品を多数制作しました。自身がエスペランティストであることも背景にあり、特に般若心経エスペラント訳を用いた作品『La Koro Sutro』が広く知られています。この作品は、アメリカン・ガムランと合唱のためのものであり、宗教的かつ文化的なメッセージを込めています。

最期と遺産



2003年、ハリソンは音楽の祝福を受けるフェスティバルに向かう途中、インディアナ州ラファイエットのデニーズレストランで心臓発作により亡くなりました。彼の影響は今なお続いており、現代音楽の領域における重要な存在として、その作品は後世に伝えられています。

主な作品


  • - Präludium und Sarabande für Orchester
  • - Alleluja für Orchester
  • - Neue Ode für Solo, Chor, Sprechchor, Orchester, Schlagzeug und orientalische Instrumente
  • - Drums Along the Pacific
  • - "La Koro Sutro"
  • - Rhymes With Silver
  • - Serenado
  • - Solo Keyboards
  • - Pacifica Rondo
  • - Threnody for Carlos Chávez (1978), ヴィオラとガムランのための

著作


  • - 『ルー・ハリソンのワールド・ミュージック入門』(1993)

このように、ルー・シルヴァー・ハリソンはその音楽を通じてさまざまな文化を融合させ、現代音楽に新たな視点を提供しました。彼の作品や思想は、今もなお多くの人々に影響を与えています。

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